Nikolai Nikolaevich Uvarov a trăit aproape toată viața la Riga și este considerat un artist leton. Cu toate acestea, viața și opera sa sunt legate de Rusia și de mentalitatea rusă nu mai puțin decât de Letonia. Tikhomirov este un artist inovator care a încercat peste 20 de tendințe în arta picturii și și-a dezvoltat propriile idei originale și metode de lucru.
Copilărie
Lui Nikolai Nikolaevici Uvarov îi plăcea să se numească prinț: strămoșii săi din linia tatălui său aparțineau vechii familii princiare a uvarovilor. Bunicul și străbunicul său erau preoți ai Bisericii Ortodoxe, iar părinții lui lucrau ca profesori de limba rusă: tatăl său la școală, mama sa la universitate. Bunicul matern al lui Uvarov - Samsonov Alexander Matveyevich - era un bucătar de patiserie renumit în tot Uzbekistanul.
Nikolai Uvarov s-a născut și și-a petrecut primii cinci ani din viață în SSR uzbec, în orașul Tașkent. Artistul s-a născut pe 29 octombrie 1941. În primăvara anului 1946, când fiul nu avea încă cinci ani, mama sa a mers cu el la sora ei în Riga postbelică, iar Nikolai Uvarov a rămas acolo pentru totdeauna. Cu toate acestea, toată viața a fost atras de patria sa și a încercat să călătorească în Uzbekistan cel puțin o dată pe an. Apropo, Uvarov a învățat cum să-și gătească celebrul pilaf, care mai târziu a devenit faimos printre prietenii și rudele artistului.
Nikolai a început să deseneze în copilăria timpurie: deja la vârsta de cinci ani a desenat desene animate ale urâtului Hitler. Într-un grup mixt de grădiniță ruso-letonă, unde băiatul a început să participe la Riga, a făcut odată o serie de ilustrații pentru povestea populară rusă Masha și Ursul. Copiii și profesorul au fost încântați, iar apoi mama tânărului artist și-a înscris fiul în cercul de desen de la Palatul Pionierilor din Riga. Un mare plus a fost că copiilor li s-au dat consumabile - hârtie, vopsea și șevalete. Aici a început Nikolai Uvarov să înțeleagă elementele de bază ale picturii profesionale. Cursurile au fost predate de celebrul artist leton Auseklis Matisovich Baushkenieks, care le-a oferit elevilor săi elementele de bază ale artei clasice.
Doi ani mai târziu, Uvarov a început să frecventeze o instituție educațională și artistică mai serioasă - studioul grafic al Casei Centrale de Cultură a Sindicatelor, condus de Eduard Yurkelis, celebrul maestru al acuarelelor.
Și în școala secundară nr.26, unde a învățat Nikolai, a desenat tot felul de desene animate prietenoase, desene animate, „coșmaruri” cu entuziasm tineresc. Băiatul a studiat bine, a citit mult: în fiecare lună mama sa primea un nou volum al ediției cu 50 de volume a Marii Enciclopedii Sovietice, iar Kolya a absorbit literalmente informații. De asemenea, i-a plăcut clasicii literaturii, știința-ficțiune.
Educație și carieră timpurie
Uvarov a absolvit liceul în 1958 și a primit imediat un loc de muncă: abilitățile de pictură pe care le-a primit în anii de școală s-au dovedit a fi destul de suficiente pentru a deveni artist la Fabrica de porțelan din Riga. Doi ani mai târziu, Nikolai a fost înscris în rândul forțelor armate în forțele rachete, a slujit în vestul Belarusului, în mlaștinile Pinsk. În unitatea în care a servit Uvarov, exista o bibliotecă bună, iar tânărul a recitit toate cărțile pe care le-a găsit acolo despre istoria picturii. De asemenea, a continuat să picteze: atât „pentru sine”, cât și „pentru afaceri” - a proiectat standuri, ziare etc.
Demobilizat în 1963, Uvarov a decis să obțină studii superioare în profesia aleasă de artist și, în special, de ilustrator de cărți. A visat să devină student la Institutul poligrafic din Moscova, dar în primul an nu a putut trece concursul pentru 18 persoane pentru un loc, iar anul următor a trecut concursul, dar în locul lui a fost luată fiica unui scriitor celebru. la acest loc. În perioada de pregătire și de admitere nereușită, Nikolai a lucrat ca ucenic al unui designer al unui birou de design artistic. Și în 1965 a intrat în primul an al Facultății de Grafică de Șevalet la Academia de Arte din Letonia. Uvarov și-a amintit cu multă căldură și respect mentorii săi - Alexander Stankevich, un profesor de grafică aplicată; Peteris Upitis, maestru al graficii de carte; pictând cu Leo Svemps - toți acești oameni au contribuit la formarea personalității și profesionalismului artistului Nikolai Uvarov. În timpul liber, studentul a lucrat cu jumătate de normă: a desenat afișe, a scris sloganuri pe bannere pentru fabricile și fabricile letone.
Tânăr specialist
În 1971, un tânăr specialist cu o diplomă tocmai primită a venit să lucreze ca artist-proiectant la Biroul de Estetică Tehnică al Uzinei Electromecanice din Riga (REZ P / O „Radiotekhnika”). Și imediat am plecat într-o călătorie de afaceri la Moscova la Expoziția Internațională Electrotehnică din Sokolniki - pentru a decora pavilionul URSS.
În timp ce era încă la academie, Uvarov a început să înțeleagă îngustimea și limitările conceptului de „artist sovietic”. El a văzut că o anumită bandă rulantă lucrează pentru instruirea meșterilor, cărora în viitor li se cerea să îndeplinească comenzile în conformitate cu reguli și cerințe clare. Această abordare a picturii nu se potrivea personalității creative a lui Nikolai Uvarov. Din această cauză, s-a certat cu șeful său și, nedorind să devină un „roșu” ascultător și neputincios, a părăsit o poziție de prestigiu.
Activitate pedagogică
În 1971, Nikolai Nikolayevich a venit să lucreze ca profesor de desen la școala secundară №37 din Riga. Era mai mult spațiu pentru creativitate, iar tânărul profesor a dezvoltat treptat o metodă originală de a-i învăța pe copii să picteze. Această tehnică se bazează pe dezvoltarea imaginației și a gândirii creative. Toate aceste evoluții pe care Uvarov le-a folosit în activitățile sale de predare ulterioare. Cu toate acestea, nu totul a mers bine la această lucrare: conducerea nu a dorit să aloce o clasă separată pentru lecții de desen, iar Uvarov a trebuit să alerge în jurul etajelor și birourilor cu dosare și accesorii de studiu.
Patru ani mai târziu, a plecat la Jurmala și a început să lucreze acolo la școala # 5. Aici i s-a oferit o cameră, pe care a proiectat-o în conformitate cu gusturile și preferințele sale, a comandat birouri transformatoare și scaune cubice, diverse echipamente. Drept urmare, elevii ar putea schimba independent arhitectura sălii, ghidați de tema lecției.
După finalizarea carierei sale didactice, Uvarov a preluat predarea privată, iar lecțiile sale au început să fie la mare căutare. Mulți dintre studenții lui Uvarov au reușit să intre în prestigioase universități mondiale de artă și au obținut rezultate strălucite în profesie. Mentorul și-a învățat secțiile nu meșteșugul, ci filosofia operei artistului, a arătat cum o anumită implicație filosofică ar putea fi exprimată prin imaginea oricărui obiect obișnuit.
În 1988, Nikolai Uvarov a creat Societatea Baltică-Slavă, care ulterior a fost transformată în Academia Internațională Baltică. Și aici toate descoperirile și dezvoltările sale pedagogice au fost utile, în special - în ceea ce privește dezvoltarea gândirii creative și a imaginației. Din 1998, a predat chiar un curs special pe această temă la departamentul de proiectare de la BRI - Institutul Rus Baltic.
Cariera de artist
În iulie 1977, Uvarov a primit un apel de la redacția ziarului leton Sovetskaya Molodezh și a fost invitat la postul de artist șef. Redactorul șef al ziarului Anatoly Kamenev a stabilit sarcina: aspectul fiecărui număr ar trebui să fie interesant! Iar Uvarov a început să introducă un sistem de ilustrații pentru fiecare rubrică. Lucrarea a fost foarte intensă, dar a meritat: ziarul a fost foarte apreciat în Comitetul Central al PCUS, iar editorul Kamenev a fost invitat să fie promovat la Moscova. Noul șef al lui Uvarov, Andrei Vasilenok, s-a dovedit a fi nu atât de creativ și deloc generos în taxe.
Și din nou, Uvarov a fost forțat să demisioneze - acest lucru s-a întâmplat în 1980. A apărut imediat o nouă slujbă și a început o nouă perioadă în biografia artistului, pe care a numit-o în glumă „medicală”: timp de opt ani Nikolai Nikolayevich a lucrat la Institutul Medical de la Riga ca artist senior în departamentul editorial și editorial: a publicat predare ajutoare, broșuri și cărți. În 1988, Uvarov a fost demis din această funcție și a început să se angajeze în activități creative ca „artist liber”.
Creare
Uvarov a lucrat în diverse tehnici și stiluri: grafică, gravură, ulei, acuarelă, cerneală, creion etc. Genurile operei artistului sunt, de asemenea, diverse: peisaje, printre care există o mulțime de imagini ale Asiei Centrale, schițe de arhitectură urbană și natură, desene animate, celebrele „debelins” ca un fel de desene animate care ridiculizează fenomenele negative din societate.
Un bloc separat ar trebui evidențiat în lucrarea de proiectare a lui Uvarov: desene care ilustrează epica akkadiană „Gilgamesh”, care a apărut ulterior ca o ediție separată; lucrează la un ciclu de ilustrații pentru 38 de capitole din „Vechiul Testament” (1975); ilustrații pentru cărți, de exemplu, pentru cartea pentru copii „Teribilul folclor al copiilor sovietici” de Andrei Usachev și Eduard Uspensky și multe altele.
Găsirea creativă a lui Nikolai Uvarov a fost tehnica pictării în ulei pe șmirghel. Una dintre cele mai faimoase dintre aceste picturi este „Păpădia”.
O altă tehnică experimentală și inovatoare a artistului a fost acuarele cu cafea neagră proaspăt preparată: în ultimii ani ai vieții sale, în fiecare dimineață, Uvarov a început nu cu micul dejun, ci cu scrierea a trei astfel de acuarele.
Uvarov a atras idei și inspirație pentru opera sa nu numai din natură și din viața din jur, ci și din literatură - de exemplu, din operele lui Rabelais, Ray Bradbury și ale altor scriitori.
Viata personala
În 1992, la vârsta de 51 de ani, Nikolai Uvarov s-a căsătorit. Soția lui se numește Anna, a absolvit Școala Coregrafică de la Riga, apoi GITIS, numită după Lunacharsky, cu o diplomă în critică de teatru. Și în 1995, artistul în vârstă de 54 de ani avea un fiu. Băiatul se numea Alexandru.
În ultimii zece ani de viață, Nikolai Nikolaevich a suferit de boli vasculare la nivelul picioarelor. În timp, boala s-a înrăutățit atât de mult, încât nici măcar nu a putut ieși din casă. Studenții și prietenii artistului au devenit oaspeți obișnuiți la casa lui. La 20 ianuarie 2019, Nikolai Uvarov a încetat din viață. Îngropat la Riga.
