„Chanson rusesc”, al cărui reprezentant este Evgheni Kemerovski, îl numește mai ales, în felul său - „muzică de cinema”. Muzicianul crede că fiecare dintre melodiile sale sună ca o poveste separată pe care o spune publicului.
Copilărie și tinerețe
Popularul chansonnier rus Evgeny Kemerovsky s-a născut în 1962. El provine din orașul minier Novy Gorodok din regiunea Kemerovo. Bunica a oferit un mare ajutor părinților în creșterea băiatului. Ea a observat abilitățile muzicale ale nepotului ei și l-a învățat să cânte la instrumente muzicale. La vârsta de 12 ani, Zhenya s-a înscris la o școală de muzică la clasa de chitară, iar doi ani mai târziu a cântat deja ca parte a unui grup de amatori pe ringurile de dans. Al doilea hobby din viața băiatului a fost sportul. Pentru el a preferat atunci când a ales o specialitate și, după absolvirea școlii, a devenit student la Institutul de educație fizică din Smolensk. O nouă etapă în educație a fost Academia de Sport din Moscova, unde a primit titlul de Maestru în Sport al URSS în lupte libere.
Începutul căii creative
Sufletul lui Eugene era atras de frumusețe. În 1991 a plecat la Berlin pentru a studia regia și scenariul. Un an mai târziu, o tragedie teribilă a avut loc în viața sa, care a devenit un moment decisiv în biografia sa. Un accident de mașină a luat viața fratelui său Alexandru, un sportiv celebru. Ca toți gemenii, frații erau foarte apropiați. Sasha a început să facă sport mai devreme și și-a introdus fratele în studiile sale, împreună au absolvit o universitate. Timp de trei ani, evenimentul „l-a scos pe tânăr de pe pistă”, dar a servit ca un impuls în cariera sa creativă.
Performanțele solo ale interpretului, care au început la 1 decembrie 1995, au coincis cu premiera albumului de debut „Fratele meu”. A fost alcătuit din două părți, una Eugene a adunat opt cântece dedicate memoriei fratelui său, cealaltă a sunat lucrări scrise chiar de Alexandru. Albumul a fost recunoscut pe scară largă de ascultători, videoclipuri au apărut pe multe compoziții, piesa „Frați, nu vă împușcați” a devenit cartea de vizită a cântăreței. În timpul filmării videoclipului de la New York pentru piesa „Dimineața rece”, traducătorul a sugerat ca muzicianul să îi dea numele mai ușor pentru confortul regizorului, deoarece „Yakovlev” a fost greu de pronunțat. Eugene a răspuns instantaneu: „Kemerovo”. Așadar, în mod neașteptat, din numele micii patrii, a apărut pseudonimul artistului.
Primul contract
În 1996, artista a semnat un contract important cu Poly Gram Rusia. Firma a fost implicată în prezentarea videoclipurilor sale pe canalul BIZ-TV. Fiecare clip era ca un mic film, extrem de emoționant și plin de evenimente.
În curând, artistul a lansat al doilea album „Stolypin Wagon”, care a fost dedicat victimelor represiunilor lui Stalin. Popularitatea artistului a crescut în fiecare zi. O șapcă în carouri, pe care artistul o purta pe platou și de fiecare dată când urca pe scenă, a devenit un detaliu invariabil al imaginii sale.
La sfârșitul anului 1997, muzicianul a decis să se încerce în alte genuri: boogie-woogie și rock and roll. Experimentul cu muzică ritmică din anii 60 și 70 a fost încununat de succes, Kemerovsky a lansat al treilea album intitulat „Nașul”. În acest sens, cooperarea sa cu „Poly Gram Russia” s-a încheiat, a început perioada turneului. Oriunde artistul a fost întâmpinat cu auditoriile pline, a fost însoțit de succes și recunoaștere.
Cariera ulterioară
Materialul acumulat de-a lungul mai multor ani a fost realizat în noua colecție „Taiga Siberiană”. Prezentându-și lucrările, interpretul a călătorit în cea mai mare parte a țării: Siberia, Ural, Extremul Orient și regiunile centrale. Călătoria a acoperit patru zeci de orașe rusești, pe lângă aceasta, a vizitat Statele Unite și Israel. Finalul lungului turneu din primăvara anului 1999 a fost un spectacol în sala de concerte a capitalei „Rusia”.
Următorul album a fost lansat un deceniu mai târziu și a fost numit „So We Will Live”. La crearea sa a participat muzicianul Igor Korzh. În aceeași perioadă, a fost publicată o colecție de cântece ale lui Vladimir Vysotsky „Vânătoare de lupi”. Eugene a considerat eliberarea sa ca fiind contribuția sa la păstrarea memoriei celebrului artist. Următorul său disc „Don't Try to Break” este dedicat și lui Vysotsky. Colecția conține compoziții create de autor timp de un sfert de secol. În scurt timp, melodiile „Unknown Ferry” și „Call Me to the Sky” au ajuns în topul topului Radio Chanson. Kemerovsky a câștigat premiul Chanson of the Year de șase ori. Muzicianul a devenit oaspete obișnuit al "Eehh, Razgulyay!"
Kemerovsky este cunoscut nu numai ca cântăreț, ci și ca autor al numeroaselor hituri pentru reprezentanții muzicalului rus Olympus. Lyubov Uspenskaya, un interpret de chanson de neegalat, a prezentat piesa „Mistress of Fate”, compoziția sa „Palms” a sunat la concertele Irinei Allegrova. Melodia „Dragoste surd-mută” interpretată de Boris Moiseev a devenit un adevărat hit. Katya Lel a adăugat la popularitatea lucrărilor sale "Winter Rains" și "I Miss You". Autorul piesei Laima Vaikule „Your name is tango” a primit premiul prestigios național „Song 2002”.
Viata personala
Artistul povestește puțin despre viața sa în afara scenei, răspunzând modest la întrebarea: „Sunt bine”. Soția Tamara spune că soțul ei îi îndeplinește întotdeauna cererile, iar ea îl susține în toate eforturile sale. Timp de douăzeci de ani de viață de familie, cuplul a învățat să se înțeleagă reciproc dintr-o privire. Acum zece ani, s-au căsătorit; au ales o dată neobișnuită pentru sărbătoarea lor - 08.08.08. Cuplul are un fiu, Arseny.
Pe lângă activitățile sale muzicale, Kemerovsky s-a încercat ca regizor și scriitor. În 2008 a publicat o colecție de poezie „Fericirea”. Autorul și-a adunat poeziile timp de cincisprezece ani. Fericirea, după înțelegerea autorului, este „când nu datorezi nimic nimănui”. Și fiecare cititor are propriul său răspuns la această întrebare. În prezent, a doua carte de poezii „Infinitul” este gata de lansare.
Cântecele lui Evgeny Kemerovsky sunt ingenioase și sincere. El nu a fost niciodată în închisoare și nu a fost un hoț. Nimeni nu l-a dus pe scenă. Tot ceea ce a realizat în viață este rezultatul unei munci grele. Nu a respectat legile spectacolului și realizează totul de unul singur. Muzicianul continuă să înregistreze melodii și să cânte și, în schimb, primește o mare dragoste din partea publicului. La începutul fiecărui concert, chansonnierul cere publicului „să se simtă ca acasă” și îi invită să asculte o „poveste numită viață”.
