Oleg Vinogradov este dansator de balet sovietic și rus, coregraf, coregraf, scenarist, profesor, scenograf. Laureat al Premiului Lenin Komsomol și al Premiului de Stat al RSFSR, numit după M. Glinka, a primit Premiul de Stat al Federației Ruse.
Oleg Mihailovici a crescut ca un copil extrem de talentat. A pictat frumos, a avut voci grozave. Cu toate acestea, a ajuns la balet destul de târziu.
Începutul căii creative
Biografia faimosului maestru a început în 1937. Viitoarea figură s-a născut pe 1 august în Leningrad. Tatăl a murit pe front, băiatul a fost crescut doar de mama sa. Întrucât părintele era la serviciu tot timpul, lucrând în trei schimburi la fabrică, fiul era adesea lăsat singur.
S-a înscris în toate cercurile, a dansat, a participat la concerte, desenele sale au fost duse la toate expozițiile. Oleg nu a putut alege nicio direcție într-un singur tip de creativitate. Cunoașterea artei coregrafiei a început la Palatul Pionierilor. Pe scena sa, Vinogradov a interpretat un dans coreean. La acea vreme, tânărul artist habar nu avea unde se află această țară. Mai mult, el nici nu-și putea imagina că într-o bună zi Coreea va deveni o parte importantă a vieții sale.
În 1958 a absolvit școala coregrafică din orașul său natal. A. I. Pușkin a fost profesorul său. Cariera de balet a început la Novosibirsk. Pe scena teatrului local de operă și balet, Vinogradov a jucat timp de șapte ani. A fost primul interpret al rolului lui Chang-Hsiang în baletul din 1959 Precious Lotus Lantern. Din 1963 până în 1968 a lucrat ca asistent de maestru de balet, apoi ca maestru de balet și designer de teatru.
A pus în scenă numere pentru piesa „Șapte frumuseți”, a creat o nouă versiune a primei imagini „Lacul lebedelor”. Noile înălțimi Artistul a decis să urmeze o educație la departamentul de balet master din GITIS din capitală. A absolvit Vinogradov în 1967. În calitate de coregraf al Teatrului Kirov, a pus în scenă din 1967 până în 1972 producțiile clasice din Coppelia, La Bayadère și Vain Precaution. A creat versiuni complet noi de balet.
Una dintre aceste spectacole a fost „Goryanka” bazată pe folclorul din Dagestan. În gama creativă, „inspectorul general” satiric pe muzica lui Alexandru Ceaikovski cu istoricul „Alexandru Nevski” bazat pe cantata lui Prokofiev și spectacolul bazat pe poezia „Doi” a lui Rozhdestvensky coexistă liber.
Din 1973 până în 1977, Oleg Mihailovici a lucrat la Leningrad ca coregraf șef la Teatrul de Operă și Balet Maly, până în 2001 a fost director artistic al trupei de balet și coregraf șef al teatrului de operă și balet al orașului. S. M. Kirov. În calitate de scenograf, a proiectat mai multe spectacole. A creat schițe de costume pentru baletul lui Levenscheld „La Sylphide”.
Mărturisire
Oleg Mihailovici a jucat rolul regizorului în anii optzeci în filme-spectacole „Le Corsaire”, „Giselle”, „Frumoasa adormită”. A luat parte la lucrările la trei documentare. În 1988, s-a arătat ca scenarist în timp ce lucra la concertul de film TV „Grand Pas on a White Night”.
Datorită muncii lui Oleg Mihailovici, limitele artei baletului s-au extins în mod vizibil. El a decis să abandoneze formele tradiționale obișnuite în genul sincronizării exacte a numerelor. Compozitorul a primit o libertate creativă completă. Vinogradov a atras atenția asupra Lay Lay of Igor.
Spre deosebire de faimoasa operă, totul este axat pe Iaroslavna. Concepută de coregraf, ea a devenit atât o imagine generalizată a patriei, cât și a femeii ruse. Compozitorul Tișchenko a introdus corul în partitura de balet, interpretând fragmente dintr-un vechi poem rusesc. Coreosimfonia la scară largă s-a dovedit a fi neobișnuită. Cu toate acestea, publicul a primit-o în 1976 foarte călduros. Critica a dat creativității note mari.
Vinogradov nu numai că a devenit autorul scenariului, dar a acționat și ca designer. O nouă reprezentație a lui Oleg Mihailovici „Poemul pedagogic” a devenit, de asemenea, inovatoare. În același timp, coregraful nu a uitat niciodată că frumusețea se află în centrul baletului. Cu toate acestea, în opinia sa, un spectacol de balet ar trebui să evoce nu numai emoții atunci când admiră, ci și gânduri, deoarece genul nu este lipsit de potențial intelectual.
Lucrări semnificative
În 1990, maestrul, la invitația lui George W. Bush, a lucrat la Washington ca director artistic al Academiei de Balet Universal. În același timp, a condus trupa de balet universal ca director artistic la Seul. A condus echipa lui Vinogradov timp de două decenii. El a fost uimit că într-o țară mică, al cărei teritoriu poate fi traversat în câteva ore, există 11 balete și opere de teatru.
În același timp, a văzut teatre de clasă mondială chiar și în orașele provinciale. În 1991, Oleg Mihailovici a creat Baletul Mic al Teatrului Mariinsky, care în 1994 a fost redenumit Baletul de Cameră din Sankt Petersburg.
După aproape douăzeci de ani de ședere în străinătate, Vinogradov s-a întors în Rusia. La Sankt Petersburg, a devenit principalul coregraf invitat la Teatrul Mihailovski. Toate spectacolele puse în scenă de el se remarcă prin amploarea lor, stagilitatea, o combinație virtuoasă de dans caracteristic și clasic, emoționalitate.
Noi fațete ale talentului
Din 2009, maestrul a deținut funcția de decan al facultății de regie a teatrului muzical, a devenit director artistic al baletului Teatrului de Operă și Balet al Conservatorului din Sankt Petersburg, numit după Rimsky-Korsakov. Viața personală a maestrului a fost, de asemenea, fericită.
Vinogradov este căsătorit. Familia are un copil, fiul Artem. Încă din copilărie, băiatul era interesat de istorie, de civilizațiile antice. A învățat în mod independent araba la vârsta de 5 ani.
În 2007, maestrul a publicat Confesiunile unui coregraf. Cartea este o poveste despre viața personală și profesia unui coregraf. Autorul a ridicat vălul secretului asupra procesului creativ și a lumii intrigilor din culise.
O poveste fascinantă povestește despre întâlnirile cu cele mai interesante personalități ale epocii, numeroase hobby-uri, relații dificile cu balerini celebri, a căror dragoste l-a ajutat pe scriitor în viață.
