Jarmusch Jim este o personalitate extrem de excentrică, „cântăreața Americii cu un singur etaj”, un regizor legendar care filmează drame de viață emoționante. S-a născut în Ohio pe 22 ianuarie 1953 și, potrivit criticilor, „Oriunde și orice ar face Jarmusch despre filme, vorbește despre Ohio doar cu dorul său imens”. Și reușește perfect - regizorul a primit în repetate rânduri premiul principal al Festivalului de Film de la Cannes.
Biografie
Jim s-a născut în Akron, un orășel tipic din exteriorul american. În familie, doar mama avea ceva de-a face cu cinematografia - a scris mici recenzii despre filme noi pentru o revistă locală, iar tatăl meu a lucrat la o fabrică de anvelope.
În copilărie, Jim aproape a murit din cauza otrăvirii cu ciuperci, ceea ce l-a determinat să studieze biologia, dar apoi a părăsit această ocupație. La vârsta de 17 ani, a intrat în universitate pentru a studia jurnalismul, hotărând să devină scriitor, apoi a plecat la Paris pentru un an pentru a-și continua educația. Acolo s-a îndrăgostit de cinema și și-a dat seama ce va face în viață.
În 1975, Jim a absolvit Universitatea Columbia cu o licență în limba engleză și, neavând experiență în film, a intrat cu ușurință la Liceul de Arte din New York.
Carieră
Primul film al lui Jarmusch Jim în cinematografie a fost filmul din 1980 „Fulger peste apă”, deși era doar asistent de regie, care era prietenul său Ray Nicholas, care a murit curând de cancer. Documentarul a povestit despre plecarea dureroasă a lui Ray de la viață.
În 1982, Jarmusch își filmează propriul film, Vacanță fără sfârșit, cu un buget de doar 15.000 de dolari. Aceasta este povestea unui adolescent fără adăpost, Chris, care trăiește în Manhattan și visează la o viață mai bună, o poveste de singurătate și tristețe. Filmul a provocat o mulțime de emoții și s-a îndrăgostit imediat de public, făcându-l pe Jarmusch celebru. În același timp, puțini oameni știau că, pentru a-și crea opera de debut, Jim a cheltuit grantul acordat pentru pregătire. Cu toate acestea, și-a primit diploma mai târziu, deși nu a returnat niciodată banii la universitate.
Următorul film, „Stranger than in Paradise”, lansat în 1984, a primit Premiul Cannes Golden Camera și a devenit rapid o pictogramă cultă. Următoarea lucrare a regizorului, Outlawed în 1986 și lansată un an mai târziu, Mysterious Train, primește încă o dată recenzii extraordinare și sunt nominalizate la premii.
În 1986 a fost lansat scurtmetrajul „Cafea și țigări”. Acest videoclip jucăuș a fost întruchipat într-o antologie completă cu același nume de nuvele în 2003, unde vedetele beau cafea, fumează țigări și au conversații amuzante și sincere între ele și au marcat începutul a două proiecte neobișnuite ale lui Jim.
Și tocmai în procesul de lucru la film a apărut o idee care a fost imediat adusă la viață - Jim a fondat societatea „semi-secretă” jucăușă „Fiii lui Lee Marvin”. Marvin este un actor american de cult de la mijlocul secolului trecut, jucând eroi curajoși, un exemplu viu de brutalitate și patriotism. Pentru a obține calitatea de membru al societății, trebuie să fii similar cu Lee și să ai o anumită vârstă, adică să ai toate șansele să fii fiul unei stele.
În total, Jarmusch a regizat aproximativ 20 de filme și a jucat el însuși în 17 filme. Fiecare dintre creațiile sale a primit recenzii extrem de amestecate. Viața personală a lui Jim nu diferă - de douăzeci de ani locuiește cu o femeie regizor Sarah Driver și nu se grăbesc să devină oficial soț și soție.
Alte proiecte
Jim a lansat două compilații muzicale în 2012 cu lăutistul olandez Josef van Wissem. Jamoush a scris o serie de eseuri detaliate despre diferiți muzicieni contemporani, deși el însuși este un fan al vechii țări și a discotecii din anii '80.
Jamush este un adevărat snob și un mare experimentator. Dar el este și un invadat retrograd și moralist. În filmele sale, nu există absolut sex și nuditate, violență și sânge și, în același timp, acest lucru nu afectează calificarea picturilor lui Jim - el rămâne invariabil ridicat. Regizorul însuși spune că nu este împotriva scenelor sângeroase sau erotice, pur și simplu nu vrea ca spectatorul să fie distras de la principalul lucru - lumea interioară a personajului central al poveștilor sale uimitoare.
