Jucăria Dymkovo este una dintre cele mai vechi meșteșuguri de artă rusă. A existat de peste patru secole. Direcția nu și-a pierdut popularitatea, dimpotrivă, succesul rămâne neschimbat atât în țară, cât și în străinătate.
Locul de naștere al jucăriei este Dymkovskaya Sloboda, care face parte din Kirov (fostul Khlynov sau Vyatka). Există o legendă despre originea ambarcațiunii. Într-o zi, noaptea s-au întâlnit trupe prietenoase lângă oraș. Necunoscându-se reciproc în întuneric, au început lupta. Mulți soldați au fost uciși în ea. După aceea, a apărut o tradiție de a sărbători în fiecare an o sărbătoare.
Inceput
De-a lungul timpului, evenimentul s-a transformat într-un festival de dans. Bile de lut pictate erau aruncate asupra ei și fluierau. Viitorul așezării Dymkovo a fost determinat de depunerile de argilă din ea pentru producția de ceramică, precum și de cererea constantă de fluiere și bile din aceasta. Treptat, și-au dezvoltat propriile metode de transformare a produselor locale în produse unice.
Jucăria populară a apărut în secolul al XV-lea. În acel moment, multe credințe slave au fost uitate. A început transformarea formei. Figurinele au început să capete aspectul lor familiar. Jucăria Dymkovo, care a devenit familiară, reflectă modul de viață rus din secolul de dinainte. Într-o perioadă ulterioară, domni și doamne au apărut în ținute magnifice.
Maeștrii și-au păstrat cu atenție tehnicile și tehnicile de la începutul artei. La începutul secolului al XX-lea, ambarcațiunea era pe cale de dispariție. Doar AA Mezrina, singura meșterie ereditară, și-a amintit tehnologia. Prin eforturile ei și ale artistului A. I. Denypin, care au început să reînvie vechiul meșteșug, a fost creat un grup de entuziaști. Au reușit să reînvie și să întoarcă faima de odinioară a jucăriei Dymkovo.
Una dintre condițiile indispensabile pentru existența meșteșugurilor este apariția unor noi parcele. Artizanele din anii '20 ai secolului trecut au extins semnificativ setul de imagini. Mezrina a monitorizat cu atenție respectarea regulilor tradiționale de modelare și pictură.
Popularitatea compozițiilor de grup a început cu E. A. Koshkina. Cea mai faimoasă a fost lucrarea ei „Vânzarea jucăriilor Dymkovo”. Meșterul a realizat meșteșugul în 1937 pentru o expoziție internațională organizată la Paris.
E. I. Penkin și O. I. Konovalova, fiica lui Mezrina, a început să facă animale din lut.
Caracteristici ale
Produsele moderne sunt mai artistice. Meșterii cred că este imposibil să găsești o pereche de figuri identice. În mod convențional, toate varietățile sunt împărțite în cinci grupe:
- imagini feminine;
- imagini masculine;
- animale;
- păsări;
- compoziții.
Primul grup include asistente medicale, mame și bone cu copii, un purtător de apă, fashioniste, doamne. Toate figurinele sunt statice, capul cu coafură și măreție.
Cavalierii sunt mai mici și mai înfățișați. De obicei figurinele sunt călare.
La început, animalele arătau ca niște imagini totemice. De-a lungul timpului, animalele de companie au apărut printre căprioare, berbeci, capre și urși. Toate animalele au aruncat capetele, picioarele scurte distanțate la scară largă. Ironia este adesea folosită: figurile sunt îmbrăcate în costume strălucitoare și sunt echipate cu instrumente muzicale.
Păsările sunt mulate cu cozi cretate, rațele sunt furnizate cu o pelerină pufoasă cu bibelouri. Apoi figurile sunt pictate în culori vii.
Grupurile cu mai multe figuri sunt foarte diverse. Ele arată viața așezărilor domestice.
de fabricație
Toate jucăriile se extind în jos. Acesta este semnul distinctiv al mărcii Vyatka. Particularitatea este cauzată de tehnologia de fabricație. Picioarele lungi și subțiri nu vor oferi o figură stabilă. Ea se instalează în procesul de lucru.
Fac jucării în etape. Pașii principali de fabricație sunt:
- modelare;
- uscare și ardere;
- lapte de var;
- pictura.
Turnare
Bilele de diferite dimensiuni sunt realizate din uleiuri spălate și diluate cu nisip. Sunt turtite în prăjituri plate. Sunt folosite pentru a modela corpul jucăriilor. Capetele, cozile, mâinile sunt atașate de acesta. Punctele de fixare sunt umezite, articulațiile sunt netezite cu o cârpă umezită cu apă. Cu degetele umede, cifrele sunt aliniate.
Lucrarea asupra imaginilor doamnelor începe cu sculptarea unei fuste conice. Trunchiul este atașat de acesta. Un cap de minge este fixat pe un gât ușor alungit. Puțin mai jos, sunt atașate mâinile îndoite în talie dintr-un martor de cârnați.
Apoi jucăria este completată de o coafură făcută din baloane răsucite, o pălărie sau un kokoshnik. O eșarfă cu modele este aruncată peste umerii jucăriei sau figura pune o jachetă. Doamna ia în mâini un câine, un copil sau o geantă de mână.
Calul este format dintr-un corp cilindric, picioare scurte conice, un gât curbat care se transformă într-un bot alungit. Completați jucăria cu o coamă, coadă și urechi mici.
Uscare și ardere
Jucăriile din stuc sunt uscate înainte de ardere. Durata sa depinde de mărimea figurilor și durează de la trei zile la trei săptămâni. Apoi începe tragerea.
Anterior, a fost realizat pe o foaie de copt din fier așezată peste lemn într-o sobă rusească. Jucăria era aprinsă și apoi răcită în cuptor. Arderea modernă se efectuează pe echipamente electrice speciale.
Lapte de var
Cifrele roșu-maronii sunt albite. O soluție pentru aceasta este preparată din lapte și cretă praf. Când laptele devine acru, soluția se întărește, lăsând un strat uniform de cazeină pe suprafața produsului. Toate încercările de a schimba compoziția s-au încheiat cu eșec. Nuanța jucăriei a devenit gălbuie, textura a devenit inegală.
Prin urmare, tehnica de văruire rămâne aceeași ca înainte. Este permis să se abată de la tehnologie numai în creativitatea copiilor. Pentru văruire, luați guașa obișnuită. După ce stratul s-a uscat, se procedează la vopsirea jucăriei.
Pictura
Modelele sunt aplicate cu culori vii. Paleta este limitată la roșu, albastru, maro, verde, portocaliu, purpuriu și galben. Prin diluarea tonurilor de bază cu cretă, se obțin nuanțe suplimentare. Ciucurile serveau anterior ca stropi înveliți în cârpe de in. Prin urmare, ornamentul s-a remarcat prin simplitatea sa.
Este reprezentat de cercuri, romburi, linii drepte sau ondulate. Nu numai utilizarea periilor de înaltă calitate, ci și adăugarea unui ou crud la vopsea ajută la conferirea cifrelor o strălucire mai mare, iar saturația tonurilor ajută.
În etapa finală, produsul este decorat cu frunze de aur. Este atașat la pălăria doamnei, gulerul, coarnele și urechile animalelor. Cu ajutorul acestei tehnici, se realizează o festivitate specială a produselor.
De obicei, o schemă este utilizată pentru pictură. Toate chipurile umane sunt monotone. Gura și obrajii sunt conturați în purpuriu. Vopseaua neagră este utilizată pentru ochi și sprâncene rotunde. Părul este de obicei închis, brun sau negru. Coafura sau cămașa este monocromatică, piei și fustele sunt acoperite cu modele geometrice stricte.
Compoziția apare pe măsură ce se lucrează, în funcție de dimensiunea și forma jucăriei. Un ornament foarte simplu este simbolic. Liniile ondulate înseamnă apă, linii de trecere - o casă de bușteni, o fântână, cercuri cu puncte în mijloc - simboluri ale corpurilor cerești.
Valoarea pescuitului
Istoria pisciculturii Dymkovo este legată de istoria țării. Prin urmare, în toate grădinițele și școlile, există un studiu despre „ceață” în lecțiile de creativitate. Procesul de modelare și decor în sine este destul de simplu; chiar și copiii îl pot stăpâni într-o formă simplificată. Pentru ei, astfel de cursuri sunt un ghid pentru familiarizarea cu ornamentele tradiționale. Prin desenarea elementelor lor, copiii sunt introduși în cultura lor nativă.
Nu există producție în serie în industria modernă. Fiecare figurină este unică. Se efectuează manual conform canoanelor observate de secole. Toate artizanele au propriul stil, prin urmare fiecare produs este unic. Acest lucru asigură popularitatea figurinelor. Acum este un suvenir luminos.
Multe organizații sunt implicate în dezvoltarea și conservarea pescăriei. În 2010, Kirov, a fost ridicat un monument al jucăriei Dymkovo. Grupul sculptural este format dintr-o doamnă cu un bebeluș în brațe, un domn care cântă la acordeon, un copil și animale de companie. La deschiderea Jocurilor Olimpice de la Sochi din 2014 este prezentată și „ceața”. Jucăriile, ca o carte de vizită, arată unicitatea culturii rusești.
