Vadim Yegorov, profesor de educație, psiholog de profesie și poet de vocație, a reușit mulți ani să combine munca științifică și opera literară. Oricât de ciudat ar părea, muzica l-a ajutat pe candidatul științelor psihologice și un membru al Uniunii Scriitorilor să facă o alegere în favoarea a ceea ce iubește. Acestea erau melodii nepretențioase care sunau în adâncul sufletului său.
Vadim Vladimirovici Egorov este astăzi un clasic recunoscut al genului de cântec al autorului. Proprietarul medaliei de aur „Bard al Rusiei” a primit premiul public național „Recunoștință” pentru contribuția sa remarcabilă la fondul de aur al cântecului autorului. Egorov a condus în repetate rânduri juriul celui mai mare festival de cântece de autor din Rusia. Valeriya Grushina este nașul Singing Source KSP și al festivalului Young Winds. Una dintre celebrele sale melodii „Nori” a dat numele asociației de bardi Voronezh. Și totul a început cu puțin mai mult de jumătate de secol în urmă. În anii 70, tânărul Vadka Egorov și-a văzut cel mai puțin viitorul poetic ca compozitor.
Cu literatură și muzică - încă din copilărie
Un copil de după război, Vadim Egorov s-a născut la 7 mai 1947 într-o garnizoană militară situată în orașul Eberswald (RDG). Din 1949, familia Egorov a început să locuiască la Moscova.
Părinții au lucrat ca profesori de școală. Tatăl meu a predat limba și literatura rusă. Vladimir Alekseevich Egorov a iubit și a cunoscut foarte bine poezia, el a scris el însuși poezia. În casă era un număr imens de cărți, iar Vadim citea foarte mult. Băiatul a crescut înconjurat de dragostea incredibilă a mamei sale, Rebeca Iosifovna Gurevich. Ea a insistat ca fiul ei să primească o educație muzicală. Băiatul era reticent în a studia vioara, dar îi plăcea să cânte la pian.
La vârsta de 11 ani, Vadim a auzit la radio melodia Ada Yakusheva „Blue Snowdrifts”. Aceasta a devenit o motivație pentru un băiat foarte tânăr de a-și exprima gândurile pe hârtie și de a crea. Într-un interviu cu Tatyana Vizbor, Egorov a recunoscut odată: „Cu cuvinte,„ ascultă, uită o vreme, am murit”. Vadim a scris primele sale poezii la vârsta de 14 ani, prima melodie la 16 ani.
„Turma cântătoare” MGPI
Alegerea în favoarea Facultății de Filologie a Institutului Pedagogic din Moscova a fost făcută nu pentru că profesorii erau părinții lui Vadim. Tânărul a visat succesul în domeniul literar. Dar era imposibil să intri în Institutul literar fără experiență și publicații serioase. Și în arsenalul poetului aspirant au fost doar primele poezii epigonale adolescente publicate în revista Smena. Aici a existat ocazia de a obține o educație de artă liberală, de a se perfecționa sub îndrumarea unui profesor talentat. Și cel mai important, a început să studieze într-o puternică asociație literară, împreună cu viitorii poeți T. Kuzovleva, V. Delone, A. Yudakhin.
Universitatea, în care poetul novice Vadim Egorov a intrat în 1964, a fost numită în acel moment „Institutul de Cântare din Moscova”. O întreagă galaxie de barde de primă generație a ieșit din zidurile Institutului Pedagogic de Stat din Moscova, printre care se aflau Y. Vizbor, Y. Kim, B. Vakhnyuk, A. Yakusheva, V. Dolina. Au transmis bagheta tradițiilor cântecelor către următorii studenți, adunându-i într-o „turmă de cântece” condusă de „liderul Bulat” (așa cum este cântat într-una dintre cântecele lui Egorov). Vadim a concertat la concertele de amatori ale institutului, a publicat poezii în tirajul larg „Leninist”. Găsind un loc în folclorul studențesc al capitalei, până în anul al cincilea a devenit liderul poetic recunoscut al institutului.
Din 1964 până în 1969 s-au scris primele piese, care au fost cântate de alții - „Urme”, „Lanka”, „Prietenii pleacă”, „Pierrot”. La Pirogovka a avut loc formarea poetică și a cântecului autorului. Un fel de trambulină a fost discul flexibil cu înregistrarea piesei „Te iubesc, ploile mele”, care a fost interpretată de S. Nikitin, publicată în 1970 în revista „Krugozor”. Multă vreme Egorov a fost jenat să cânte el însuși, oferindu-și creațiile altor interpreți. La institut era duetul lui T. Komissarova și L. Freiter, care era popular la acea vreme. Cântecele sale au fost interpretate și încă includ în repertoriul lor multe barde și KSP-Schnicks.
Egorov a interpretat primele sale reprezentații scenice însoțite de un pian, iar la vârsta de 30 de ani a stăpânit chitara cu șase coarde. Vadim are 4 chitare, una dintre ele este de autor, lucrată manual de maestrul Perfiliev. Dar mai presus de toate iubește primul său șase șiruri, pe care a reușit să îl cumpere pentru două salarii și jumătate de inginer. "De obicei instrumentul miroase a lemn și lac, iar chitara asta miroase a viața mea!" - oftează Egorov.
Cât de mult înseamnă o soție și copii
În calitate de student în anul III la Institutul Pedagogic de Stat din Moscova, îndrăgostit disperat de Tanechka Petrovskaya, prima frumusețe a regiunii și muza poeților și artiștilor institutului, Vadim s-a căsătorit la vârsta de 19 ani. Vremea născută - o fiică și un fiu - au devenit personajele melodiilor sale populare („Monologul fiicei”, „Aeronautica copiilor” etc.). Totul în familie era tradițional, așa cum ar fi trebuit să fie în vremurile sovietice: mama creștea copii, tata câștiga bani.
Vadim Vladimirovici a lucrat la Institutul de Cercetări în Defectologie al Academiei de Științe Pedagogice din URSS. A susținut concerte în weekend și seara. Fiind angajat în activități științifice, Egorov a primit titlul de candidat la științe psihologice, dar a refuzat să-și scrie disertația de doctorat. Alegerea a fost făcută în favoarea poeziei și a muzicii. Din 1996, Egorov a devenit un „artist liber”, dedicându-se doar activităților literare și concertistice.
În timp ce tatăl călătorea cu spectacole prin țară și peste hotare, doi pui au zburat din cuibul părintelui.
Fiica Anastasia a absolvit mai întâi facultatea de medicină, apoi a lucrat la Universitatea Rusă Deschisă și își realizează în prezent abilitățile creative de artist fotograf. Son Ilya este un cunoscut cardio-reumatolog, doctor în științe medicale, consultant la programe de televiziune și radio pe teme de sănătate. Medicul ereditar prin mama sa are talente literare și muzicale moștenite de la tatăl său. Este autorul manualelor și al lucrărilor științifice, este unul dintre cei mai buni zece lectori de medicină din Rusia. Și Ilya Vadimovich cântă și la chitară și cântă: a participat în mod repetat la festivaluri de barde; a interpretat una dintre piesele de pe discul tatălui său „Valsul la lumina felinarelor”; în 2009 și-a lansat albumul solo „Deconstructing the Lines of Letters”.
Versuri romantice pe scenă și în viață
Într-un interviu acordat presei, întrebat ce iubește cel mai mult, Vadim Vladimirovici răspunde în glumă: „Lapte, miere și femei - desigur, în persoana soției sale”. Mulți ani în „grupul relevant” poetul-psiholog a avut o singură persoană, soția sa. Tatiana a fost criticul principal al liniilor poetice pe care le-a scris și primul ascultător al melodiilor pe care le-a creat.
Actuala muză a poetului este laureatul festivalului Grushinsky Vesta Solyanina, o întâlnire cu care a avut loc la unul dintre locurile de concert ale AP. Uniunea creativă și familială participă la diferite festivaluri de cântece barde. Repertoriul interpretului cu o voce profundă și plină de suflet include melodii ale lui Vadim Egorov, scrise atât în urmă cu câteva decenii, cât și mai recent.
Autor vesel de poezii triste
Bagajul creativ al lui Vadim Egorov este format din 4 discuri de vinil și 8 CD-uri, pe care sunt înregistrate aproximativ 200 de melodii. Bibliografia poetului citește 5 colecții și o ediție în două volume.
Vadim Vladimirovici îi consideră pe A. Voznesensky, E. Evtushenko drept repere în poezie. Respectă poeții din generația sa ca Y. Levitansky, B. Samoilov, Y. Moritz, B. Chichibabin. Printre autorii și interpreții săi preferați în genul cântecelor de bard, îi numește pe Yu. Vizbor, Yu. Kim, E. Klyachkin, V. Berkovsky, S. Nikitin, A. Dulov. Bulat Okudzhava este recunoscut ca profesor, cu majusculă, și cel mai înalt criteriu al artei și liricii.
O mare parte din ceea ce a scris Vadim Egorov de-a lungul mai multor decenii este autobiografică, iar majoritatea cântecelor și poeziilor pot fi numite confesionale. Este uimitor faptul că o persoană care se bâlbâie ușor din fire, punându-și sufletul și emoțiile în rândurile scrise, le citește fără ezitare. Principalul lucru pentru autor este Cuvântul. Acesta este probabil motivul pentru care nici măcar nu consideră cântarea lui ca fiind muzică, ci spune că este doar o melodie necomplicată. În opinia sa, numai cântecul autorului este bun, care „cu toate cele patru labe stă pe cuvânt”.
Rareori Yegorov are un plan de scenariu exact pentru un spectacol. Uneori totul se dezvoltă spontan și depinde de dispoziție, de zâmbetul fetei din al treilea rând, de aspectul publicului îndreptat spre scenă. El este sensibil la notele publicului cu o cerere de a efectua una sau alta lucrare. Acest lucru simulează în mare măsură programul, determină atmosfera și caracterul concertului. Prin urmare, astăzi, la fel ca în anii 70 îndepărtați, oamenii merg la o întâlnire cu Egorov nu numai pentru a-i asculta vocea liniștită și poezia uimitoare (și spune „mohorâtă”). Se duc să vorbească cu un bărbat care a venit pe scenă cu o chitară, un caiet și dorința de a cânta ceea ce vrea inima lui. Principalul lucru pentru el este de a transmite gândirea încorporată către public, de a evoca emoții. Ei bine, dacă a cântat prost, înseamnă „nu a ars sufletul”.
Recunoscut ca un clasic al genului bardic, Egorov nu urmărește faima pe scară largă. El se referă pur și simplu la faptul că multe dintre melodiile sale sunt „populare” fără atribuire. „Faptul că cântecele tale sunt cântate oferă un sentiment de autosuficiență interioară”, spune Vadim Vladimirovici. Unii dintre jurnaliști l-au întrebat ce va face într-o situație în care tot ceea ce a scris ar trebui să dispară, cu excepția unei melodii. Egorov a răspuns că nu va părăsi ceea ce era popular („Ploile”, „Prietenii pleacă”, „Se scaldă”), ci „Nu te grăbi” - o poveste romantică din sud. Și a adăugat: „Îmi place foarte mult acest cântec … de parcă nu ar fi al meu”.
Într-una dintre piesele scrise recent, autorul vesel de poezii triste îndeamnă: „Să trăim, să trăim! Iar restul este un fleac al vieții!"
