Rusia are o bogată istorie a culturii și artei, în care există numeroase nume de artiști minunați cunoscuți în întreaga lume. Acești oameni creativi ne-au lăsat o moștenire neprețuită pe care o putem admira astăzi în muzee.
Artiști din secolul al XIX-lea
Al XIX-lea. este considerată epoca de aur din istoria dezvoltării artei și culturii în Rusia.
I. I. Șișkin, fără îndoială, aparține locului unui puternic desenator de peisaje. Acest mare artist a creat multe tablouri bune, neîntrecut în acuratețea transferului formelor vegetale, o înțelegere subtilă a naturii. Lucrările scrise de Șișkin sunt admirație și admirație pentru vegetația rusă. Artistul pare să scrie un poem în floră. Subiectele celor mai bune pânze ale sale sunt: pădure rusească, pajiști și câmpuri. De exemplu, „Pârâul în pădure”, „Pădurea de pini”, „Secara”, „Grove Grove”. Viața pădurii este bine transmisă în pictura larg răspândită a artistului „Dimineața într-o pădure de pini”.
Numele artistului talentat I. K. Aivazovsky. Opera sa este indisolubil legată de peisaje, a căror temă este marea, coasta sau bătăliile navale. Picturile artistului dezvăluie întregul caracter al mării, prinde viață sub pensula sa. Trebuie remarcat faptul că nu a pictat niciodată din viață, ci s-a bazat doar pe buna lui memorie și imaginație. Celebrul tablou al lui Aivazovsky „Al nouălea val” face o impresie de neșters. Acesta este un imn romantic care laudă puterea elementelor, disperarea și curajul oamenilor.
Peisaje ale artistului remarcabil I. I. Levitanii sunt surprinzător de lirici. El a reușit, în cel mai simplu și mai obișnuit motiv, să găsească ceva apropiat și drag unei persoane ruse, să umple un peisaj obișnuit cu sentimente și farmec. Talentul artistului s-a manifestat în pânza „Martie”. Aici pictorul a transmis un peisaj confortabil și locuibil în care nu vedem o persoană, dar simțim prezența acesteia. Starea de spirit poetică și dragostea pentru momentele simple ale vieții se simt bine și în pânzele lui Levitan „Liniște liniștită”, „Izvor - apă mare”, „Ziua înnorată pe Volga”.
Artiști la începutul secolelor XIX-XX
Marii pictori de la începutul secolului caută armonie și frumusețe în lucrările lor, încercând să le insufle celor din jur un sentiment de frumusețe. În acest moment, au apărut noi stiluri pentru Rusia: Art Nouveau, Simbolism, Cubism, Suprematism.
V. M. Vasnetsov este cel mai bine cunoscut ca un maestru al complotului de basm. Cele mai bune pânze ale sale se remarcă prin desenul bun, culoarea fiind un mediu secundar de exprimare. Artistul creează picturi monumentale care duc privitorul în lumea viselor, printre care Alyonushka, Eroii, Ivan Tsarevich pe Lupul gri. Vasnetsov scrie, de asemenea, lucrări cu comploturi istorice bine gândite. Cea mai faimoasă dintre ele este lucrarea „Țarul Ivan Vasilievici cel Groaznic”.
Adică Repin din primele lucrări s-a arătat ca o persoană versatilă. A lucrat în diferite genuri și i-a plăcut. Putea picta pânze complet diferite în același timp. Printre arta sa populară, lucrarea „Barge Haulers on the Volga” este larg răspândită. Aici își denunță modernitatea, exploatarea oamenilor, dar în același timp arată puterea maturizată a protestului. În genul picturii istorice este cunoscut tabloul „Ivan cel Groaznic și fiul său Ivan”, precum și pânza „Cazacii scriu o scrisoare sultanului turc”.
Neobișnuitul artist rus K. S. Malevich a devenit o figură iconică nu numai pentru țara noastră, ci și pentru arta mondială. El este fondatorul stilului suprematist. Prima pictură a căreia este considerată a fi „Piața Neagră”. Sensul acestei direcții este non-obiectivitate completă. Pânzele sunt umplute cu forme geometrice pictate în culori vibrante, pure. Suprematismul a devenit principala contribuție a artistului la istoria artei.
