Tradiția descrierii unui corp uman gol își are originea în cele mai vechi timpuri. Zeii greci și romani împodobesc până astăzi grădinile și parcurile din capitalele europene, încântând publicul cu frumusețea proporțiilor și perfecțiunea liniilor. Veți găsi figuri umane nud în picturile maeștrilor epocii barocului și clasicismului, acestea fiind adesea găsite în picturile artiștilor contemporani.
Ce este nuditatea?
În istoria artei, este obișnuit să numim nud un model care pozează pentru un pictor sau sculptor fără haine. Acest lucru îi permite artistului să transmită cu exactitate proporțiile unui corp masculin sau feminin. În plus, descrierea unui model în nud este deseori cerută de un complot - la urma urmei, în istoria societății au existat epoci când, în ocazii solemne, o persoană a apărut în fața celor din jur exact goală. Artiștii antici au studiat structura corpului modelelor lor și au încercat să o transmită cât mai exact posibil. În principal imagini sculpturale ale oamenilor din epoca antichității au supraviețuit până în prezent, dar istoria a păstrat numele nu numai al artiștilor, ci și al unor modele. De exemplu, faimosul heterosexual Phryne. Vechiul sculptor grec Praxitel și-a lăsat trăsăturile descendenților, pentru că de la ea a sculptat Afrodita din Cnid.
Nud în pictura renascentistă
În Evul Mediu, a existat o interdicție a bisericii de a înfățișa un corp uman gol, chiar dacă complotul o impunea. Mai mult, biserica a interzis nu doar portretizarea, ci și studierea corpului uman. Pentru încălcarea acestei interdicții, un medic sau un artist ar putea plăti cu viața sa. Schimbările au venit în timpul Renașterii. Conform legendei, Leonardo da Vinci a funcționat după cum urmează. Mai întâi, a trasat liniile principale, apoi scheletul, apoi „a îmbrăcat” mușchii și, în cele din urmă, hainele. Această metodă a găsit, de asemenea, admiratori printre artiștii epocilor ulterioare - de exemplu, printre romantici. Un pictor renascentist trebuie să fi avut cunoștințe excelente de anatomie. El a înțeles nu numai structura diferitelor părți ale corpului uman, ci și funcțiile și modalitățile lor de interacțiune cu alte părți. Figurile umane goale pot fi văzute pe pânzele lui Tizian, Rafael și ale altor artiști, în primul rând italieni.
Nud la artiști de epoci diferite
În picturile maeștrilor din secolele XVI-XVIII se întâlnesc în mod constant figuri umane nud. În epoca rococo și barocă, scenele frivole au devenit populare în înalta societate. Fragonard, de exemplu, a lucrat în acest gen. În vremurile clasicismului, subiectele antice s-au întors la pictură, adică au apărut din nou eroi ai legendelor grecești și romane pe pânzele unor maeștri celebri. Nudul poate fi văzut și în picturile maeștrilor școlilor olandeze și flamande. Un exemplu izbitor este celebrul „Danae” de Rembrandt. Expresioniștii și impresioniștii au acordat multă atenție corpului uman nud.
Nud în pictura rusă
Maeștrii ruși, pe ale căror pânze se pot vedea frumoase trupuri umane goale, au fost Karl Bryullov, Bruni, Shebuev și mai târziu Serov și Repin. Cei mai buni artiști ruși și-au îmbunătățit abilitățile în Italia, unde în fața ochilor lor erau picturi ale celor mai mari pictori și sculpturi ale celor mai renumiți sculptori. Dar la Sankt Petersburg, s-a format o școală clasică, unde predarea anatomiei se desfășura la cel mai înalt nivel.
Nud ca parte a sistemului de antrenament
Formarea academică de desen constă în mai multe etape. Artiștii începători învață de obicei să deseneze mai întâi modele de tencuială a sculpturilor antice, în timp ce studiază anatomia într-un curs special. Până în prezent, adepții școlii clasice consideră optim acest mod de predare.
