Nikolai Petrovich Krymov - peisagist, scenograf, profesor, teoretician al artei. Născut și murit la Moscova. (3 mai 1884 - 6 mai 1958).
În timpul studiilor la școala de artă, din cauza sărăciei sale, a folosit resturile de vopsea după lucrările altor elevi. După zeci de ani de muncă fructuoasă, a primit titlul de Lucrător de artă onorat și apoi Artist al oamenilor al RSFSR. A fost membru al Academiei de Arte a URSS. Cu ocazia împlinirii a 70 de ani, Nikolai Petrovich Krymov a fost distins cu Ordinul Stindardului Roșu al Muncii pentru marile sale servicii în domeniul artei.
Începutul creativității
Krymov este numit clasicul artei sovietice, succesorul genului peisajului realist și succesorul pictorilor ruși remarcabili V. Polenov, I. Levitan, K. Korovin, V. Serov. Mai mult, Valentin Serov și Konstantin Korovin au fost unul dintre profesorii săi. Artistul Korovin a numit numele lui Krymov printre cei mai buni studenți ai Școlii de pictură, sculptură și arhitectură, unde l-a predat pe Konstantin Alekseevich din 1901.
Cu toate acestea, primele lecții de desen i-au fost date lui Nikolai de către propriul său tată - artistul Krymov Pyotr Alekseevich. Peter Alekseevich și soția sa Maria Yegorovna au fost părinții a 12 copii. O mare familie creativă și prietenoasă locuia într-o casă îngustă, lângă faimoasele iazuri ale Patriarhului Moscovei. Doi fii au urmat calea tatălui lor - Vasily și Nikolai au devenit și ei artiști.
Nikolai a absolvit mai întâi o școală adevărată. Apoi a început să se pregătească pentru admiterea la Școala de pictură, sculptură și arhitectură din Moscova (prescurtată ca MUZhVZ), la care a absolvit tatăl său. Pyotr Alekseevich își pregătea temeinic fiul și Nikolai a pătruns literalmente la școală în 1904, rezistând la o competiție uriașă. În Rusia țaristă, această instituție de învățământ a fost una dintre cele mai importante în sfera artistică a țării. Din 1904 până în 1907, Nikolai a primit o educație arhitecturală, apoi s-a mutat la clasa de pictură peisagistică. Și-a terminat studiile în 1911.
Primele succese și etape de dezvoltare
Deja în 1906, pictura sa „Acoperișuri în zăpadă” a fost atât de bună încât a fost achiziționată de Apollinari Mihailovici Vasnețov, profesor de școală. Un an mai târziu, la propunerea lui Valentin Serov, care era atunci membru al Consiliului de administrație al galeriei Tretyakov, opera talentatului student a intrat în colecția muzeului. Când a absolvit Școala de pictură, sculptură și arhitectură din Moscova în 1911, Nikolai Krymov era deja un pictor celebru.
Istoricii de artă împart condiționat opera pictorului de peisaj remarcabil în următoarele intervale:
O urmă vizibilă în opera sa aparține „perioadei Zvenigorod”. În fiecare vară, din 1920 până în 1927, Krymov mergea la Zvenigorod lângă Moscova. Periferia orașului a fost asociată cu Isaac Levitan, pe care Nikolai Petrovich l-a considerat cel mai iubit artist și chiar profesor, deși nu a studiat direct cu el. Krymov a scris aici cu entuziasm natura și picturile dedicate temei mediului rural rusesc.
Expozițiile lui Nikolay Krymov
Nikolai Petrovich Krymov și-a demonstrat opera la diferite expoziții ale diferitelor asociații de artă de la începutul anilor 1900, precum „Trandafir albastru”, „Makovets”, „Coroană”, „Uniunea artiștilor ruși”.
Premiera expozițiilor individuale ale lui Krymov a avut loc nu doar oriunde, ci în Galeria Tretyakov în 1922. Câteva zeci de colecționari au furnizat numeroase picturi pentru expoziție din colecțiile lor. Lucrările maestrului recunoscut au fost răspândite în mod activ printre colecționarii de pictură în timpul vieții sale. În 1954 a avut loc următoarea sa expoziție solo de succes. De data aceasta la Academia de Arte a URSS.
După moartea lui Krymov, au avut loc expoziții ale creațiilor sale: în 1967 la Academia de Arte din URSS, în 1984 la Casa Centrală a Artiștilor. În octombrie 2009, cu ocazia aniversării a 125 de ani a pictorului, a avut loc o expoziție a lucrărilor sale din colecții private în galeria din Moscova „Artiștii noștri”, iar în iulie 2014 în Muzeul Regional de Artă Krasnodar numit după F. A. Kovalenko, dedicat aniversării a 130 de ani a lui Nikolai Krymov.
Activitățile versatile ale lui Nikolai Krymov
Activitățile lui Nikolai Krymov nu s-au limitat la pictura peisajului. A creat costume de teatru și a decorat spectacole. S-a întâmplat chiar să lucreze la Consiliul orașului Moscova în cadrul Comisiei pentru protecția monumentelor de artă și antichitate. Nikolai Petrovich a avut și talentul unui profesor: timp de aproximativ 10 ani, din 1919, a fost profesor la Institutul Prechistensky, Vkhutemas (Atelierele artistice și tehnice superioare), Școala regională de artă din Moscova în memoria revoltei din 1905.
Teoria „tonului general” a lui Nikolay Krymov
Ca teoretician al artei, Krymov a dezvoltat așa-numita „teorie generală a tonului”. El credea că un ton de bază corect ales joacă un rol important într-o pictură. El subjugă și umple culorile cu lumină, creează culoarea generală a imaginii. Culoarea este un indicator al iluminării unui obiect. Pentru a determina gradul exact de iluminare, Krymov a sugerat folosirea focului unui chibrit sau lumânare aprinsă pe fundalul obiectului descris. Nikolai Petrovich a spus că aceeași casă albă la prânz și la apus este tonală și două pete diferite de culoare.
Probleme de sănătate și creativitate
Din anul 1935, Krymov a început să arate o boală care l-a limitat în mișcări. Prin urmare, a pictat priveliștile Moscovei care se deschideau din apartamentul său de la etajul patru al unei case din zona Prechistenka. Nikolai Petrovich a petrecut toți anii Marelui Război Patriotic la Moscova. Sănătatea sa s-a deteriorat semnificativ, abia putea să meargă.
În vara anului 1945, Nikolai Krymov a plecat la Tarusa, pe care îl iubea și a venit în mod regulat la muncă și odihnă din 1928. Un balcon a fost amenajat pe balcon și a pictat case confortabile cu grădini, străzi care duceau la Oka - ceea ce putea vedea de la înălțimea atelierului său inestetic.
Nikolai Petrovich Krymov s-a stins din viață la 6 mai 1958. Înmormântat la cimitirul Novodevichy.
