Filmul „Sclavul iubirii” este prima lucrare a lui Nikita Mihalkov, prezentată în străinătate și a primit recunoaștere internațională. În patria regizorului, filmul a fost numit în 1976 cea mai bună lucrare a tinerilor realizatori de „Mosfilm”. Filmul a primit premiul pentru cea mai bună regie din Teheran, un premiu special al juriului festivalului internațional „Young cinema” din Franța.
Filmul „Sclavul iubirii” este numit un imn al cinematografiei mute. S-au scris multe recenzii laudative despre el. Compoziția artistică merită o atenție specială.
Concept și implementare
Toți interpreții au fost selectați perfect. Toți cei care au lucrat cu Mihalkov au recunoscut că sunt interesați de filmări. Spectatorii chiar și pe ecran au simțit atmosfera unică a imaginii. Intriga se bazează pe soarta vedetei de film mut Vera Kholodnaya, prototipul personajului principal.
Faimoasa actriță Olga Voznesenskaya pleacă la filmările din Crimeea pentru a părăsi Moscova ocupată de bolșevici. Prăbușirea vieții obișnuite pentru ea a fost o adevărată lovitură. Vedeta se confruntă cu o alegere, fie să accepte noul sau să fugă de el. Nu se știe pentru Olga însăși dacă dragostea ei o poate salva.
Deși telespectatorii moderni nu cunoșteau creativitatea actriței care a murit la începutul vieții, interpretarea genială a rolului ei de către Elena Solovey a creat o imagine convingătoare. Potrivit fanilor, vedeta de film ar trebui să fie tocmai asta: ușor drăguță, complet sinceră, credibilă, nu exagerată. Publicului i-a plăcut imediat.
Este dificil să se distingă oricare dintre actori. Toți participanții au meritat recenzii extraordinare. Mihalkov a venit la muncă deja început, proiectul altcuiva. Ideea era altfel înainte. Imaginea a fost concepută ca o comedie cu o intrigă detectivistă. Cu toate acestea, rezultatul este o dramă retro superbă. Toți artiștii deja celebri s-au transformat în adevărate vedete.
Titlul original al filmului este Bucuria neașteptată. Rustam Khamdarov a început să tragă. Scenariul a fost scris de Friedrich Gorenschnein împreună cu Andrei Mikhalkov-Konchalovsky. Autorul muzicii a fost Eduard Artemiev, cuvintele cântecelor și poeziilor sunate în film au fost scrise de Natalia Konchalovskaya.
Lucrarea este susținută în mod ideal din punct de vedere stilistic. Nu doar decorurile și costumele au ajutat la realizarea acestui lucru. În acele zile, telespectatorii sunt trimiși chiar de aspectul actorilor.
Nightingale, Grigoriev, Adabashyan, Steblov
Personajul principal a fost interpretat de Elena Solovey. S-a obișnuit perfect cu imaginile femeilor moderne. Cu toate acestea, în interpretarea ei, Olga Voznesenskaya părea transportată dintr-un film mut.
Interpretul s-a născut într-o familie militară în 1947 în Germania. Tatăl a fost transferat la Moscova în 1959. Fata a intrat în Institutul de Cinematografie. Cariera ei a început la Lenfilm. Actrița în 1967 a jucat un mic rol în filmul „În munți, inima mea”. Nimeni nu și-a amintit de debutul aspirantului artist în scurtmetraj.
La începutul anilor șaptezeci, privighetoarea a devenit faimoasă. A jucat în „Copiii lui Vanyushkin”, „Bucurii neașteptate”. În 1991, interpretul a plecat în străinătate. A lucrat la radio rusesc în Statele Unite, a predat actoria și nu a renunțat la slujbă în cinematografie. Unul dintre ultimele filme cu participarea ei a fost „Orașul pierdut din Z”.
Konstantin Grigoriev l-a jucat superb pe căpitanul Fedorov. O persoană multi-talentată a fost unul dintre cei mai căutați interpreți din vremea sa. A primit un personaj negativ în imagine. Șeful contraspionajului este un adevărat ticălos. În timpul liber, el are grijă de actrița Voznesenskaya, deranjând-o cu atenția sa.
Evgenia Steblova, interpretul rolului actorului Kanin, la începutul anilor șaizeci și-a glorificat rolul în legendarul film „Mă plimb prin Moscova”. Biografia viitorului interpret a început în 1945. A absolvit Școala Shchukin, a lucrat la Lenkom. Cele mai izbitoare roluri au fost „Taimyr te cheamă”, „Prințesa și mazărea”, „Din motive familiale”.
Regizorul de film mut a fost interpretat de Alexander Adabashyan. S-a născut în capitală în 1945. A lucrat cu Mihalkov nu numai ca actor, ci și ca scenarist. Toate imaginile pe care le-a jucat se disting printr-o strălucire uimitoare, sunt amintite de public mult timp. Exemple ale operei sale au fost Timofeev din Five Evenings, Barrymore majordomul în The Hound of the Baskervilles, Berlioz din The Master și Margarita.
Mihalkov a jucat un mic rol al lui Ivan în opera sa.
Yuri Bogatyrev și Radion Nahapetov
Din primele lucrări ale lui Mihalkov, Yuri Bogatyrev a devenit actorul său. În film, eroul său este răsfățatul actor de film „numărul unu” Vladimir Maksakov.
Potrivit amintirilor colegilor, talentul lui Yuri Bogatyrev s-a remarcat prin versatilitatea sa. Interpretul ar putea reda imagini diverse. Artistul s-a născut la Riga în 1947. După ce a absolvit Școala Shchukin, a devenit membru al trupei Teatrului de Artă din Moscova. A apărut pentru prima dată în cinema în 1970. Actorul a fost recunoscut de public cu munca sa în filmul lui Mihalkov „Unul dintre străini, un străin printre prieteni”. Întreaga viață a lui Bogatyrev este legată de pictură. Prima expoziție a pânzelor sale a avut loc abia după ce artistul a decedat în 1989.
Popularul Radion Nakhapetov s-a reîncarnat perfect ca cameraman Viktor Pototsky, un revoluționar în misiune. Nu a fost lăsat indiferent de farmecul Olga Voznesenskaya. Artistul s-a născut în 1944. Băiatul a fost crescut de mama sa. Copilăria viitorului artist nu a fost ușoară, dar a decis devreme activitățile sale viitoare. Nakhapetov și-a abordat implementarea cu toată perseverența. A intrat în VGIK. Actorul aspirant a debutat în cinematografie în 1964. A jucat ca interpret în Avanpostul lui Ilici, Valentina și Loialitatea față de mamă. La sfârșitul anilor optzeci a plecat în SUA.
Filmul a fost produs de Oleg Basilashvili. Publicul l-a plăcut pentru că a jucat o persoană reală, cu propriile sale probleme, de înțeles de toată lumea.
Pentru Alexander Kalyagin, a juca prost este o sarcină imposibilă. Acest artist este deosebit de bun în filmele lui Mihalkov. S-a reîncarnat ca regizor făcând un „film”.
Istoria picturii
Ca bază pentru munca sa de film, Mikhalkov a luat faptele reale ale biografiei actriței legendare Vera Kholodnaya, completându-le cu ficțiune. O stea de film mut s-a născut în 1893. A absolvit o școală de balet, a visat o scenă. Dar soarta ei s-a dovedit a fi indisolubil legată de cinema.
Cariera actriței a fost genială, dar de scurtă durată. De șapte ani a devenit vedetă de film. Kholodnaya și-a părăsit viața în 1919. În cariera ei nu a existat niciodată o casetă cu titlul „Sclavul iubirii”.
Totuși, conform complotului, în acest „film” a fost filmată în 1918. Conform ideii regizorului, opera din 1918 a rămas neterminată. Acțiunea are loc în sud, care aparține trupelor Gărzii Albe. Capitala este deja ocupată de bolșevici. Filmările sunt în desfășurare.
Politicienii sunt complet neinteresanți pentru artiști. Viitorul de la Paris este important pentru ei, departe de cataclismele care zguduie țara. Singura excepție este operatorul Potocki. Acesta este un muncitor subteran revoluționar. Voznesenskaya, actrița principală a grupului, este apolitică, la fel ca toți colegii ei.
Olga este purtată în brațe de întreaga echipă de filmare. Pototsky interesat de stea. Activitatea underground pe care o conduce pare actriței sublimă și romantică. În finalul imaginii, Victor moare. Actrița devine un martor involuntar la moartea lui Potocki, de care a reușit să se îndrăgostească.
Olga Nikolaevna urcă în tramvai, dorind să ajungă la hotelul din centrul orașului. Șoferul o ia pentru un revoluționar. Sare din mașină în mișcare și țipă despre cazaci. Aceștia aranjează urmărirea unei mașini care merge pe șine, trăgând asupra ei.
Imaginea a fost ridicată într-o adevărată tragedie. Scena morții personajului principal din ultimele fotografii este uimitoare. Banda a trecut triumfător pe ecranele cinematografice ale țării. Multe observații s-au divizat în citate. Filmările au fost finalizate într-un record de trei săptămâni. Toți artiștii care au lucrat la imagine au contribuit la transformarea filmului într-o capodoperă. Chiar și episoadele au fost jucate cu cel mai înalt nivel de profesionalism.
