Maxim Gorky (nume real - Alexei Maksimovich Peshkov) este cel mai mare scriitor rus și sovietic, de cinci ori nominalizat la Premiul Nobel pentru literatură. Multe dintre lucrările lui Gorky au devenit o parte obligatorie a programului educațional general; mai mult de 2000 de străzi, mai multe așezări, teatre și instituții culturale îi poartă numele. Lucrările complete colectate ale lui Gorky ocupă zeci de volume.
Poveștile lui Gorky
Pe parcursul carierei sale de scriitor, Maxim Gorky a scris peste o sută de povești, cu cele mai faimoase lucrări timpurii - multe dintre ele au fost filmate și incluse în programa școlară din Rusia și din țările CSI. Debutul literar al scriitorului a fost povestea „Makar Chudra”, publicată în 1892 de micul ziar „Kavkaz”. Povestea este spusă în numele bătrânului țigan Makar Chudra, care spune legenda despre dragostea lui Loiko Zobar și Radda.
„Bătrâna Izergil” (1895) este o poveste în trei părți, incluzând legendele despre Larra și Danko și povestea bătrânei despre tinerețea și dragostea ei. Din corespondența lui Gorky cu alți scriitori se știe că el a considerat Bătrâna cea mai bună lucrare a sa.
În același an, a fost publicată povestea „Chelkash”, în care pentru prima dată a avut loc o întorsătură spre realism (în timp ce lucrările timpurii poartă ștampila romantismului). S-a bazat pe o poveste spusă de un descult și un vecin din secția spitalului Gorky în 1891. Din punctul de vedere al unor cercetători, „Chelkash” a devenit o trecere către lumea „literaturii mari”.
Mulți cărturari consideră povestea genul coroanei lui Gorky. Poveștile sale sunt scurte și dinamice, bazate pe complot, cu un final imprevizibil și imagini vii.
„Cântecul Petrelului” (1901)
Probabil cea mai faimoasă lucrare a lui Gorky, un poem în proză care face parte din programa școlară obligatorie. Scris după sângeroasa dispersie a unei demonstrații studențești din Sankt Petersburg. În această perioadă, Gorki însuși s-a angajat în propagandă revoluționară și a chemat la proteste. Inițial, „Cântec” era o poezie, parte a poveștii „Melodii de primăvară”, pe care cenzorii nu aveau voie să o publice. În povestea satirică, diferite segmente ale populației au fost descrise ca păsări, iar interpretarea cântecului despre petrel a aparținut lui Chizh. Cu toate acestea, cenzura a impus doar o interdicție parțială, care nu a afectat cântecul siskinului, simbolizând tânăra generație. Drept urmare, Gorky a publicat The Song ca o lucrare independentă, cu modificări minore. A fost un succes copleșitor, de ceva vreme porecla „petrel” i-a fost atribuită chiar autorului.
Gorky dramaturgul
„Burghez” (1901)
Debutul dramatic al lui Gorky. La scrierea piesei, aspirantul scriitor a fost ajutat de Nemirovich-Danchenko, care a venit la Nijni Novgorod special pentru aceasta. Protagonistul operei, Vasily Bessemenov, este un tipic filistin, tiran domestic și tradiționalist, preocupat doar de creșterea capitalului său. Piesa a expus inerția și conservatorismul filistinului ca o clasă și a fost cenzurată în mod repetat.
Premiera a avut loc în martie 1902 la Teatrul Panaevsky în timpul turneului Teatrului de Artă din Moscova din Sankt Petersburg. Piesa a primit premiul prestigios Griboyedov.
„La fund” (1902)
Poate cea mai faimoasă piesă a lui Gorky, inclusă în programa școlară obligatorie și scrisă la începutul anilor 1901-1902. Înfățișează locuitorii unei case sărace cu o acuratețe realistă care a provocat revolta cenzurii și a publicului. Producția ei a fost interzisă în toate teatrele, cu excepția Teatrului de Artă din Moscova. La 18 decembrie 1902 a avut loc premiera producției lui Stanislavsky, care a avut un succes răsunător. Cu toate acestea, până în 1905, punerea în scenă era permisă cu facturi mari și de fiecare dată trebuia coordonată cu autoritățile locale. În 1904, piesa a primit Premiul Griboyedov.
„Vassa Zheleznova” (1910)
Tragedia bogatului proprietar al companiei de transport maritim Vassa Zheleznova, a cărei viață nefericită, dar măsurată este tulburată de sosirea bruscă a norei sale Rachelle, rebelă și dorită revoluționară. Situația este și mai aprinsă când soțul lui Vassa se implică în seducerea unui minor, iar femeia decide să-l otrăvească.
Egor Bulychov și alții (1932)
Piesa a ieșit după o lungă pauză - în anii 1920, scriitorul nu a făcut deloc dramă. Gorky intenționa să creeze un ciclu dedicat Rusiei pre-revoluționare, al cărui început ar fi pus de piesa „Egor Bulychov și alții”.
Personajul principal, un negustor bolnav de cancer, Yegor Bulychov, se întoarce de la spital în 1917 și este îngrozit de consecințele războiului, pe care le consideră inutile. Așteptând moartea din cauza bolii incurabile de atunci, el prevede și prăbușirea sistemului social, dar nimeni din mediul înconjurător nu își ia raționamentul în serios.
Premiera a avut loc la Teatrul Vakhtangov.
Romanele lui Gorky
„Mama” (1906)
Puțini știu că unul dintre cele mai faimoase romane ale lui Gorky, Mama, a fost scris în timpul unei călătorii în Statele Unite ale Americii. Lucrarea este plină de referințe biblice (deși scriitorul însuși s-a considerat ateu, datorită educației și educației sale, el era foarte versat în acest subiect), demonstrația de 1 mai a fost comparată cu o procesiune a crucii, iar personajele regândesc poruncile. După publicarea cărții, a fost deschis un dosar penal împotriva scriitorului sub acuzația de blasfemie.
Viața lui Klim Samgin (1927)
Titlurile alternative sunt Patruzeci de ani și Povestea unui suflet gol. Romanul epic de 1.500 de pagini, cea mai mare operă a lui Gorky, la care scriitorul a lucrat mai bine de un deceniu, a rămas neterminată și a fost întreruptă imediat după revoluția din 1917. Autorul a murit înainte de a finaliza ultima a patra parte.
Acțiunea are loc la începutul secolelor XIX-XX. În centrul narațiunii se află Klim Samgin, un intelectual, dus de ideile populismului, dar infinit de îndepărtat de oameni. Gorky a conceput cartea în 1905 după evenimentele din februarie. Potrivit acestuia, el a dorit să arate „un intelectual de valoare medie, care trece printr-o serie întreagă de dispoziții, căutând (…) unde i-ar fi convenabil atât din punct de vedere financiar, cât și intern”.
În anul următor, după publicarea The Life of Klim Samgin, în 1928, Gorky a fost nominalizat la Premiul Nobel. În 1987, a fost publicată o adaptare televizată a romanului de regizorul Viktor Titov. Seria a făcut citatul înaripat „A fost un băiat?”
Lucrări autobiografice
Maxim Gorky a scris o trilogie de lucrări autobiografice: Childhood, In People and My Universities (1932). În copilărie, scriitorul a vorbit despre primii ani ai vieții sale, când tatăl său a murit și la vârsta de 11 ani a trebuit să-și câștige propria existență. A lucrat ca băiat de livrare, brutar, spălător, încărcător etc. După moartea bunicii sale în 1887, tânărul a încercat să se împuște, dar glonțul a trecut prin plămâni fără să atingă inima. La vârsta de 24 de ani, Gorky a început să lucreze ca jurnalist pentru publicațiile provinciale - această perioadă a vieții sale este descrisă în Universitățile mele. Atunci a apărut pseudonimul scriitorului, sugerând viața „amară” a eroilor pe care i-a descris.
Lucrările lui Gorky pentru copii
Gorky a câștigat faima pentru proza sa revoluționară și joacă scandalos pentru timpul său, dar a studiat și literatura pentru copii. Basmele lui Gorky sunt cunoscute pe scară largă precum „Vrabie”, „Inimă arzătoare”, „A fost odată un Samovar”, „Despre Ivanushka Prostul”, „Cazul lui Evseyka”, „Dimineața”. Acest ciclu a fost scris în scopuri pedagogice special pentru elevii „Școlii de ticăloși” corecțională din Baku.
Un alt ciclu de povești pentru copii, „Poveștile Italiei”, a fost creat în timpul primei emigrații a lui Gorki, când locuia în Italia pe insula Capri și călătorea prin țară. În 1906, scriitorul a fost diagnosticat cu tuberculoză și a petrecut următorii șapte ani în Italia, al cărui climat are un efect benefic asupra sănătății pulmonare. Gorky a început să tipărească poveștile care au stat ulterior la baza ciclului în 1911.
Nefiind profesor profesionist, Gorky s-a gândit mult la creșterea copiilor și în anii 30 a corespondat mult cu tinerii cititori. În scrisori, el îi sfătuia pe copii să citească clasicele literaturii rusești: Pușkin, Tolstoi, Cehov, Leskov etc. Copilăria scriitorului a fost dificilă și a susținut protecția copiilor, echivalând-o cu protecția culturii.
În articolul „Un om ale cărui urechi sunt înfundate cu vată” (1930), Gorky a apărat literatura de divertisment pentru copii. În același timp, într-o altă publicație din același an - „Despre persoane iresponsabile și o carte pentru copii din zilele noastre” - argumentează cu cei care cred că arta „pentru adulți” nu este destinată copiilor. Scriitorul a susținut că „chiar și despre dramele dificile din trecut, se poate și trebuie spus cu râsul”. Copiii ar trebui să știe cum „idioțenia oamenilor cărora le-a păsat să-și afirme bunăstarea personală a împiedicat pentru totdeauna dezvoltarea unei culturi umane comune”. În articolul său „Literatura pentru copii” (1933), Gorky se plânge că scriitorii mari și serioși nu consideră necesar să scrie pentru copii și încearcă să schițeze un program educațional pentru preșcolari și copiii de vârstă școlară primară.
Jurnalism
Maxim Gorky a intrat în istorie nu numai ca scriitor, ci și ca publicist și critic literar. Ciclul „Gânduri intempestive: note despre revoluție și cultură” (1918) este compus din note publicate în ziarul Petrograd „Novaya Zhizn” în perioada 1 mai 1917 - 16 iunie 1918. Prima ediție, publicată la Berlin, conținea 33 de note, a doua (Petrograd) - 48. În ele, Gorky a analizat evenimentele care au loc în țară: politică, război și, desigur, revoluție.
