Viața oamenilor creativi poate semăna cu sonatele și suitele, piesele și piesele necugetate sau chiar exercițiile simple. Experții compară viața lui Mihail Vrubel cu o minunată simfonie jalnică. Era plină de creativitate până la refuz. Nu este exclus ca generațiile viitoare de artiști din zeci de ani să considere ultimii ani ai secolului al XIX-lea „era Vrubel”.
Din biografia lui Mihail Vrubel
Viitorul artist s-a născut la 17 martie 1856. Omsk a devenit locul nașterii sale. Tatăl lui Mihail era ofițer, a trecut prin războiul din Crimeea. Ulterior a făcut o carieră ca avocat militar. Strămoșii lui Mihail Vrubel din partea tatălui său s-au mutat în Rusia din Polonia. Când băiatul avea doar trei ani, mama sa a murit. Patru ani mai târziu, tatăl meu s-a căsătorit din nou.
Serviciul tatălui a implicat o mișcare constantă. Drept urmare, Vrubel a avut șansa de a locui în Omsk, Astrahan, Saratov, Petersburg, Odessa.
În 1874, Vrubel a absolvit cu succes gimnaziul și a devenit student la facultatea de drept a Universității din Sankt Petersburg. În aceiași ani, Mihail a participat la Academia de Arte, cursuri de seară.
A absolvit Universitatea Vrubel cu onoruri. Aceasta a fost în 1879. După aceea, viitorul artist a trebuit să servească serviciul militar. A urcat la rangul de bombardier și a intrat în rezervă.
Cariera lui Vrubel
Spre sfârșitul anului 1880, Vrubel a devenit voluntar la Academia de Arte. Desenele academice ale artistului „Logodna Mariei către Iosif” (1881) și „Un model într-un cadru renascentist” (1883), realizate în tehnica acuarelelor, se remarcă pe fundalul lucrărilor altor ascultători.
În 1884, Mihail a părăsit Academia și s-a mutat la Kiev, unde a învățat să refacă picturile murale ale bisericii.
În 1884, Vrubel a făcut un pelerinaj la Veneția. El are nevoie de o călătorie pentru a picta iconostasul. Nu avea experiență practică în acest gen, dar un an mai târziu a scris mai multe compoziții pentru Biserica Sf. Chiril. Unele schițe ale sale au rămas doar în proiecte.
În 1889, Vrubel a venit la Moscova. Aici a făcut cunoștință cu renumitul filantrop Savva Mamontov și a devenit membru al cercului de artă Abramtsevo.
În această perioadă fructuoasă a muncii sale, Mikhail Aleksandrovich creează lucrări de șevalet, printre care se remarcă Spania și The Fortune Teller, create în 1894-1895.
Vrubel a participat la proiectarea operelor de către Rimsky-Korsakov „Mireasa țarului”, „Sadko”, „Povestea țarului Saltan”. De asemenea, a realizat o serie de schițe de elemente arhitecturale pentru atelierul de ceramică Abramtsevo și chiar a acționat ca arhitect în implementarea proiectului pentru fațada casei Savva Mamontov din Moscova.
Creator de piele de demon
Una dintre temele preferate ale lui Vrubel a fost imaginea Demonului. Seria a început cu Demonul așezat, creat în 1890; apoi a găsit o continuare în ilustrațiile lucrării cu același nume de Lermontov. Tema s-a încheiat cu „Demon înfrânt” în 1902.
Vrubel este cunoscut ca ilustrator al operelor lui Pușkin, Shakespeare, Goethe, Anatole France, Edmond Rostand. Lucrările sale reflectă, de asemenea, motivele mitologiei antice și ale epopeilor epice.
În 1902, artista a fost diagnosticată cu o boală mintală. S-a întâmplat să fie tratat în clinici de psihiatrie. În perioadele în care boala s-a retras, el creează o serie de desene și o serie de portrete ale unor personalități celebre.
Vrubel era căsătorit. Cântăreața Nadezhda Ivanovna Zabela, care avea o mare soprană, i-a devenit soție. În 1901, un fiu, Savva, s-a născut în familia artistului, care a murit de pneumonie în 1903.
În 1906, artistul era aproape complet orb. Vrubel și-a petrecut ultimii ani din viață într-o clinică de pe insula Vasilievsky din Sankt Petersburg. A părăsit această lume în aprilie 1910.
