Reprezentanții sexului frumos se implică din ce în ce mai mult în dezvoltarea și apariția ideilor avansate în arta contemporană. Au găsit și curățat galerii private, muzee, fundații, descoperă noi talente și colectează colecții unice. În plus, femeile se afirmă cu îndrăzneală ca personalități creative, creând capodopere pe care colecționarii le vor vâna într-un viitor nu prea îndepărtat.
Marina Abramovich
Cariera creativă a acestei uimitoare femei se desfășoară de peste 50 de ani. Marina s-a născut în Serbia, dar locuiește în New York. Este numită „bunica performanței”. În lucrările sale, Abramovich explorează relația dintre autor și public, limitările fizice și posibilitățile largi ale minții.
Într-una din spectacolele sale, prezentată în 1974, a permis publicului să facă tot ce își doreau cu ei. Marina însăși stătea nemișcată la masă, pe care zăceau mai mult de 70 de obiecte, inclusiv foarfece, un pistol cu un cartuș, un bici și alte obiecte periculoase. Cu altă ocazie, ea a respirat alături de partenerul ei, expirându-se reciproc până când amândoi s-au stins din lipsa de oxigen. În 2010, la spectacolul „În prezența artistului”, Abramovich a luat contact vizual cu vizitatorii expoziției. În Rusia, opera sa a putut fi văzută la Muzeul Garajului în octombrie 2011.
Cindy Sherman
Acest artist american este implicat în fotografia în scenă. Este numită una dintre cele mai influente figuri din arta contemporană. A câștigat faima în 1977 când a lansat o serie de imagini, stilizate ca fotografii de film. Mai mult, în toate cadrele, artista se filma singură. A doua cea mai faimoasă lucrare a lui Sherman este portretele istorice, asemănătoare cu picturile celebre. Din 2007, fotografiile lui Cindy au fost vândute la cele mai mari licitații din lume, iar prețul lor depășește adesea un milion de dolari.
Yayoi Kusama
Artista japoneză deține recordul pentru costul operelor vândute în timpul vieții sale în rândul femeilor. Una dintre creațiile sale a fost cumpărată în 2008 cu 5,1 milioane de dolari. În 2019, Kusama și-a sărbătorit cea de-a 90-a aniversare. Locuiește într-o clinică specializată pentru că suferă de o boală mintală și există un studio alături unde japoneza neliniștită continuă să creeze, în ciuda vârstei. Munca ei se bazează pe numeroase repetări, utilizarea șabloanelor și a elementelor psihedelice. Kusama creează nu numai picturi, ci și spectacole, colaje, instalații, sculpturi.
Nita Ambani
Soția celui mai bogat bărbat din India, Mukesh Ambani, conduce organizația de caritate Reliance, care organizează expoziții la Metropolitan Museum of Art din New York și la Art Institute of Chicago. În plus, ea intenționează să construiască site-uri culturale în patria ei, în Mumbai, care să-i ajute pe compatrioții săi să se alăture artei.
Daria Zhukova
Spre deosebire de Nita Ambani, Daria Zhukova a implementat deja un proiect similar în Rusia. În 2008 a deschis Centrul de garaj pentru cultura contemporană. Acest muzeu îi cunoaște pe spectatori cu realizările artei contemporane, inclusiv reprezentanții culturii rusești sunt implicați activ în expozițiile sale. În plus, în 2011, Zhukova a început să publice revista Garage în limba engleză și, doi ani mai târziu, a apărut versiunea sa în limba rusă. Daria este unul dintre puținii reprezentanți ai Rusiei pe care publicațiile mondiale autorizate îi includ în mod regulat în ratingurile celor mai influenți oameni din domeniul artei.
Șeicul Mayassa Al Thani
Fiica cea mare a Emirului Qatarului și a doua soție a sa Sheikha Moza bint Nasser a fost numită cea mai puternică femeie din lumea artei în 2013. Acasă, ea conduce Biroul Muzeelor din Qatar și achiziționează lucrări ale celor mai buni artiști - Damien Hirst, Andy Warhol, Mark Rothko pentru fundații culturale arabe. Și pentru pictura lui Paul Cezanne Șeicul Mayass nu a regretat 250 de milioane de dolari. Cu toate acestea, această achiziție se încadrează bine în bugetul total al organizației sale, care este de 1 miliard de dolari.
Maya Hoffman
Renumita colecționară de artă elvețiană Maya Hoffman a fondat Fundația LUMA non-profit în 2004, care susține artiști contemporani independenți și inovatori în diferite domenii ale artei. În plus, ea conduce șefii centrelor culturale din Zürich și Basel, iar bunicii ei au început să colecționeze colecții pentru aceste muzee.
Olga Sviblova
Critic de artă rus, curator al multor expoziții, membru al Academiei de Arte din Rusia, autor de articole despre artă - toate aceste reguli reflectă doar o mică parte din studiile Olga Sviblova. Ea s-a transformat de mult într-o figură unică în segmentul cultural intern. Una dintre cele mai izbitoare realizări ale Olga Lvovna este crearea Casei de fotografie din Moscova în 1996. Mai târziu, acest proiect a devenit Muzeul de Artă Multimedia.
Ingvild Goetz
În 2013, a devenit cunoscut faptul că cel mai mare colecționar privat din Germania, Ingvild Goetz intenționează să doneze colecția sa de obiecte de artă orașului München. Colecția ei a constat din 5.000 de articole cu o valoare totală de 30 de milioane de euro. Goetz a achiziționat primele sale exponate în anii 1980 și a preferat arta americană a vremii, tinerii artiști britanici și arta media. Pentru a depozita capodoperele, a fost construită o clădire specială la München din ordinul proprietarului, care a intrat și sub controlul administrației orașului.
Tracy Emin
Tracy Emin este considerat unul dintre cei mai renumiți membri ai grupului Young British Artists. Dintre bărbați, cel mai popular reprezentant al acestui grup este Damien Hirst. Emin creează picturi și sculpturi, fotografii, instalații. În 1999 a primit o nominalizare la prestigiosul Turner Award pentru My Bed. Instalația a reprezentat adevăratul pat al artistei, pe care a petrecut câteva săptămâni, folosindu-l pentru somn, mese, muncă și sex. Drept urmare, spectatorii șocați au putut observa diferite detalii ale vieții intime a lui Tracey Emin. Apropo, într-o serie de picturi, ea și-a descris organele genitale în detaliu. Astăzi, britanica creează instalații de neon în care își dezvăluie cele mai profunde gânduri despre dragoste, atracție și relații.
