Probabil, fiecare dintre noi, când menționăm numele marelui compozitor rus P. I. Primele asociații ale lui Ceaikovski vor fi similare. Aceasta este muzica inspirată a baletului Lacului Lebedelor și maiestuosul Prim Concert pentru pian și orchestră. Și, de asemenea - Concursul Internațional de Interpreți și Conservatorul de Stat din Moscova, al cărui principal loc de concert este Sala Mare.
Marea sală a Conservatorului din Moscova este situată în zona pietonală a centrului istoric al Moscovei la casa nr. 13/6 de pe strada Bolshaya Nikitskaya. Părăsind stația de metrou Arbatskaya de pe bulevardul Nikitsky, întorcându-vă spre banda Nizhny Kislovsky și ajungând pe banda Maly Kislovsky, vă aflați pe Bolshaya Nikitskaya. Mai departe - un pătrat cu monumentul lui Piotr Ilici Ceaikovski. Și în spatele ei este o frumoasă clădire veche, cu o semi-rotundă. Acesta este renumitul BZK.
Faimosul arhitect V. P. Zagorovsky, care a proiectat o sală de concerte pentru Conservatorul din Moscova, a creat o structură arhitecturală monumentală. Din vechea casă de la sfârșitul secolului al XVIII-lea, care aparținea prințesei Dashkova, au rămas doar fațada și semirotonda. În timpul proiectării și construcției, au fost utilizate diverse soluții arhitecturale, atât clasice, cât și inerente epocii Art Nouveau. Printre ei:
- numeroase plafoane arcuite și coloane,
- scări uriașe masive în foaier și fantastice scări în spirală care duc la amfiteatru,
- ferestre semicirculare și medalioane de basorelief,
- pilaștri cu ornamente florale și detalii șlefuite.
Vestibulul, care este împărțit în trei nave, este realizat în spiritul unui templu antic. Principalul lucru în decorarea externă și internă a sălii este o combinație de culori deschise și linii stricte.
Datorită unui design atât de magnific în Sala Mare, academicismul este combinat cu eleganță. Este maiestuos și camerist în același timp.
În 1901, la deschiderea Marii Săli, Societatea Sticlă de Nord din Sankt Petersburg i-a prezentat Conservatorului de Stat din Moscova o vitralii înfățișând-o pe Sfânta Cecilia, care este venerată de creștini drept patroana muzicii sacre.
În timpul unuia dintre bombardamente din 1941, o fereastră cu vitralii a fost eliminată de un val exploziv. Deschiderea din perete, care măsoară 5 pe 4, 3 metri, a fost zidită, iar imaginea istorică pierdută a fost uitată mulți ani. În „anii 90”, rămășițele foii de sticlă care au supraviețuit până atunci au fost aruncate pur și simplu într-un depozit de deșeuri. Capodopera a fost restaurată, iar acest lucru a fost realizat cât mai aproape posibil de original, datorită faptului că au fost păstrate desenele dimensionale ale întregii vitralii și ale fragmentelor sale. O mână de fragmente prețioase, care au fost salvate în mod miraculos de către angajatul Mosproekt, Alexander Bernstein, a fost folosită pentru a selecta analogi moderni ai vitraliilor.
În primăvara anului 2011, după finalizarea reconstrucției pe scară largă a Marii Săli a Conservatorului, vitraliile restaurate și-au luat locul inițial în foaierul parterului.
Activitatea atelierului, condusă de Vadim Lebedev, angajat al departamentului de restaurare și istorie al vitraliilor Ermitaj, a fost apreciată și binecuvântată de Patriarhia Moscovei. Ritul consacrării a fost interpretat de mitropolitul Hilarion din Volokolamsk, care a studiat la această universitate de muzică de top din țară și este acum membru al consiliului de administrație al acesteia. În același timp, muzicienii au primit o imagine a Sfintei Mucenițe Cyclia (Cecilia) a Romei cu o particulă de moaște ca dar. Relicva a fost primită cu venerație de către rectorul Conservatorului din Moscova, profesorul Alexander Sergeevich Sokolov.
Datorită sârguinței și eforturilor multor oameni, celebrul templu al muzicii a prins viață după reconstrucție, și-a redat legendara „rugăciune” și a dobândit o spiritualitate și mai mare.
Pentru a trece de la cotidian la sublim, trebuie doar să veniți la Sala Mare cu puțin timp înainte de începerea evenimentului de concert.
Aici există o atmosferă conservatoare specială. În foaierul și holurile de pe toate etajele, există expoziții dedicate istoriei muzicii și universității de muzică de top din țară. De interes sunt afișele concertelor din trecut și fotografiile profesorilor și studenților conservatorului din anii diferiți. Busturi, statui și pânze pitorești, precum și exponate ale Muzeului N. G. Rubinstein - totul este propice comunicării cu frumosul. În plus, vă puteți familiariza cu expoziții tematice ale artiștilor și fotografilor, puteți completa colecția de înregistrări de muzică clasică.
În dreapta intrării centrale a sălii se află tabloul lui Ilya Repin „Compozitori slavi”, care descrie o întâlnire a muzicienilor celebri și puțin cunoscuți din secolul al XIX-lea. Particularitatea acestei imagini este că artistul a reunit oameni care au trăit în momente diferite. Dar au aparținut aceleiași ere muzicale și această uniune și contribuție comună la cultura mondială.
Pe ambele părți ale sălii, de la scenă până la amfiteatru, există medalioane din stuc cu portrete realizate de artiști celebri. Mari compozitori ruși - Glinka, Ceaikovski, Mussorgsky, Rubinstein, Dargomyzhsky, Borodin, precum și maeștri ai muzicii clasice străine - Bach, Beethoven, Wagner, Mozart, Schubert, Chopin se uită la ascultătorul din pânze.
Deasupra scenei se află un basorelief care îl înfățișează pe fondatorul conservatorului, Nikolai Grigorievich Rubinstein, al cărui nume a fost dat clădirii Marii Săli în 2006.
Aspectul Sfintei Cecilia, inscripționat în interior atunci când decora arcuri peste cutii și trepte de scări, amintește de patronajul celebrului templu al artei. Chiar și în elementele de decorare din stuc și în cadrul metalic al lămpilor se pot vedea vechile embleme muzicale ale corzilor orchestrale și instrumentelor de suflat - lira și trompeta.
Totul aici este subordonat muzicii clasice și este plin de această muzică.
Una dintre caracteristicile Marii Săli este instrumentul unic instalat pe scena sa.
Orga a fost cumpărată la Paris, cu banii mecenilor de artă de la Moscova, din ordinul magnatului căii ferate, baronul Serghei Pavlovici von Derviz, ai cărui copii au studiat cu Piotr Ilici Ceaikovski. Pe tableta prospectului de organe, se păstrează încă inscripția „darul lui SP von Derviz”, gravată cu litere de aur.
Faimosul maestru francez Aristide Cavalier-Coll a preluat fabricația, ale cărei instrumente împodobesc Catedrala Notre Dame, precum și sălile de concerte din întreaga lume. Proiectarea și construcția orgei a durat peste doi ani. Creat în primăvara anului 1899, instrumentul a devenit ultima lucrare a remarcabilului maestru al construcției de organe din Europa și este considerat cea mai bună întruchipare a ideilor sale creative. La cea de-a 10-a Expoziție mondială de la Paris din 1900, orga Covalier-Coll a câștigat Marele Premiu.
Patriarhul sau regele instrumentelor (așa numesc muzicienii organul) are o mare importanță academică și educațională pentru conservator. De-a lungul anilor de serviciu muzical, a devenit un participant integral la concerte solo, corale, de ansamblu și simfonice. Spre deosebire de organele templului, care au un sunet solemn, instrumentul conservator academic are un sunet redus, sufletesc, astfel încât fiecare notă să fie auzită.
Pentru unicitate, „servicii colosale și autoritate în domeniul artei pure”, în 1988, organul BZK a primit statutul de monument artistic și istoric.
Principalul avantaj al Marii Săli este acustica sa unică. Amplificarea este utilizată doar pentru vocile crainicilor care conduc concertul. Orice altceva este absolut sunet „live”. Marea sală a Conservatorului din Moscova este considerată pe bună dreptate una dintre capodoperele acustice ale lumii.
A fost posibil să se obțină o transmisie excelentă a sunetului prin calcule complexe ale proporțiilor spațiului, selectarea materialelor și respectarea strictă a legilor acusticii, făcute acum mai bine de o sută de ani.
Scena are forma unei scoici și este o cutie goală din lemn care reflectă perfect sunetul. Podeaua și tavanul sălii sunt ca două viori rezonante. Iar tavanul are un strat intermediar de aer. Pentru a nu perturba timpul de reverberație (adică atenuarea treptată a sunetului), se iau în considerare toți parametrii absorbției fonice a materialelor utilizate în tapițeria mobilierului, tencuiala pereților, pardoseala etc. Pentru sunetul corect, este de asemenea necesar să se asigure un regim stabil de temperatură și umiditate în hol.
Responsabilitatea respectării stricte a condițiilor acustice originale din BZK este atribuită specialistului șef pentru monitorizarea acusticii Anatoly Lifshits. Acesta este cel care comandă „parada celor șapte note” sonore astăzi. Potrivit acestuia, principiul de bază al acusticii este volumul de aer calculat corect al sălii. Adică, este necesar ca raportul „lățime-înălțime-lungime” să fie optim. În BZK, un vizualizator are 6, 8 metri cubi de aer. Datorită acestui fapt, muzica pătrunde în ascultător și o simțim, figurativ vorbind, „cu toate fibrele sufletului nostru”.
Datorită acusticii unice și a soluțiilor arhitecturale originale, practic nu există așa-numitele „locuri incomode” în sală, existența cărora privitorul poate întâlni în multe locuri de teatru și muzică. De exemplu, chiar și Teatrul Bolshoi are zone în care nu este foarte clar să vezi sau să auzi.
Sala de concerte a Conservatorului din Moscova este concepută pentru 1.737 de ascultători și fiecare dintre ei este destul de confortabil să perceapă paleta sonoră a șapte note magice.
Marea sală a Conservatorului din Moscova este o meccă pentru toți muzicienii, un paradis pentru audiale. Când toată audiența respiră la ritm, nimeni nu aplaudă acolo unde nu este nevoie să aplaude. Când atât ascultătorii, cât și telefoanele lor mobile sunt tăcute, și în fiecare particulă de aer există doar muzică.
Astăzi, acest loc legendar este unul dintre cele mai mari și mai importante locuri pentru sunetul muzicii simfonice și de operă. Aici intervin principalii soliști și cele mai bune orchestre din lume, evenimentele Concursului Ceaikovski și Festivalul Rostropovici.
Pentru cunoscătorii și cunoscătorii de muzică, muzicieni profesioniști și amatori, Sala Mare a Conservatorului din Moscova este o întâlnire cu Majestatea Sa Clasicii. Și nu numai muzical, ci și acustic și arhitectural.
