Hieronymus Bosch este un pictor renascentist olandez. Născut, probabil în 1450, Mer - în 1516. Conform proiectului de studiu și restaurare a operelor lui Bosch, artistul a pictat 24 de tablouri și 20 de desene. Bosch a fost numit cel mai misterios artist din toate timpurile. Cercetătorii încă se gândesc la secretele picturilor sale. Cu toate acestea, opera lui Bosch ridică încă mai multe întrebări decât răspunsuri.
Biografie
Hieronymus Bosch este un artist a cărui operă este plină de ghicitori și întrebări. Cu toate acestea, la fel ca biografia sa. Și nu se știu atât de multe despre viața „celui mai misterios artist”. Poate de aceea există întrebări mai mult decât suficiente.
Chiar și data nașterii sale se spune „probabil” - 1450. Se știe că locul de naștere al lui Hieronymus Bosch este orașul 's-Hertogenbosch din Olanda. Bosch provine dintr-o familie de artiști ereditari. Numele real al pictorului este Hieronymus Antonissohn van Aken. Au început să-l cheme pe Jerome Bosch, pentru că a ales o abreviere pentru numele orașului său Den Bosch ca semnătură.
În mod surprinzător, viața unui artist, ale cărui tablouri sunt pline de ghicitori și evenimente care depășesc cu mult normalitatea, a fost complet obișnuită, chiar parțial plictisitoare. El a început și și-a încheiat viața de maestro în orașul 's-Hertogenbosch. A plecat de acolo pentru o scurtă perioadă de timp - pentru a studia pictura și în călătorii rare (deși este probabil și acest lucru).
Bosch și-a început cariera artistică lucrând la zidurile bisericii și la altarele laterale.
Artistul a fost membru al Frăției Maicii Domnului. A fost cea mai influentă societate religioasă și laică, în care strămoșii lui Ieronim au fost timp de câteva secole și au fost slujiți prin îndeplinirea ordinelor sale. Familia a fost foarte bună. Ieronim a primit și partea sa de moștenire, care i-a permis să ducă o viață liniștită și să nu tolereze greutățile. În plus, căsătoria lui Bosch a avut succes financiar. Aleit van den Meerveen, o fată dintr-o familie bogată și influentă, i-a devenit soție. De atunci, problema financiară nu a trebuit să îngrijoreze cuplul Bosch.
În orașul său natal, era considerat o persoană respectată. Conform informațiilor pe care le au cercetătorii din viața artistului, el a fost destul de pozitiv, optimist, receptiv față de oameni, ceea ce nu se corelează cu pânzele sale.
Nu am avut lipsă de clienți. Dar a scris pentru a comanda mai mult pentru distracție decât pentru profit. Mulți oameni distinși au fost printre clienții săi. Printre ei se numără ducele de Burgundia Filip I cel Frumos, ducele de Nassau Henric al III-lea, regele spaniol Filip al II-lea.
Hieronymus Bosch a murit pașnic în 1516 și a fost îngropat cu onoruri ca „maestru remarcabil” în Catedrala Sf. Ioan.
Este de remarcat faptul că nu a rămas nici măcar o imagine a lui în orașul natal al maestrului.
Profesor emerit de coșmaruri
Pictura lui Bosch este plină de dramă, sentimente, lucruri care sunt complet neobișnuite pentru profan. Având în vedere stilul de viață al artistului, ar fi mai logic dacă ar fi pictat portrete și peisaje la comandă. Dar nu, picturile sale sunt o imagine nedisimulată a pasiunilor umane, a viciilor umane, a naturii goale a deznădejdii și a speranței.
Profesorul emerit al coșmarurilor este o poreclă dată lui Bosch de colegii săi. În picturile sale, lumea ireală este scrisă în detaliu. În ele, potrivit oamenilor de știință, există un conținut foarte profund, mult mai profund decât pare dintr-un studiu superficial al picturilor. Picturile artistului produc atât o impresie respingătoare, cât și atractivă. Ceea ce vedem pe ele este uneori dezgustător, dar din anumite motive este foarte ușor de recunoscut, deși tot ce a vrut să spună artistul, a vorbit într-o formă alegorică. Și este și mai incredibil că după cinci secole conținutul picturilor este la fel de relevant ca în momentul creării lor. Călugărul spaniol Călugărul spaniol Jose de Sigüenza a spus despre picturile artistului: „În timp ce alți artiști au portretizat o persoană așa cum este în exterior, doar Bosch a avut curajul să-l picteze așa cum este din interior”.
Ce l-a determinat pe Bosch, un creștin exemplar, în orice sens o persoană pozitivă, să creeze astfel de imagini extraordinare, controversate, contradictorii, de altă lume?
Cercetătorii moderni ai operei lui Bosch au prezentat mai multe teorii - de la cele mai incredibile la destul de acceptabile.
Alchimia, ocultismul, religiozitatea fanatică, ereticitatea, cultul diavolului, originile extraterestre, schizofrenia, darul previziunii, astrologia, utilizarea halucinogenilor - acestea nu sunt toate opțiunile cu care descendenții au încercat să explice geniul și misterul picturilor lui Bosch.
Cele mai faimoase picturi ale artistului olandez sunt „Grădina Deliciilor Pământenești”, „Îndepărtarea Pietrei Prostiei”, „Cele Șapte Păcate Moarte” etc.
Până în prezent, există o părere că picturile lui Bosch sunt prototipul direcției suprarealiste. O parte comună cu picturile lui Bosch poate fi găsită în lucrările lui Dali și Munch, care au lucrat câteva secole mai târziu.
Structura picturilor este, de asemenea, foarte apreciată de cercetători. Pe toate pânzele, se deschide un fel de vedere de sus, care face imaginea mai spațială, mai detaliată, vă permite să vedeți detaliile. De regulă, picturile sunt „aglomerate”, există multe figuri pe ele, dintre care ies în evidență cele eterogene, situate la prima vedere, haotic, și dacă te uiți atent, în valuri.
Merită să ne gândim la faptul că vremurile în care Bosch a lucrat este chiar începutul Renașterii. Vlăstarii noii ere începeau abia să se spargă, dar cultul bisericii era încă foarte puternic. O stare de vinovăție, constantă, cronică - cu asta s-a pătruns viața în acel moment. Cultul morții a domnit la propriu. Oamenilor li s-a ordonat să-și ispășească în mod constant păcatele, altfel îi așteptau chinuri groaznice în iad și, pentru a nu trage afară procesul, focurile Inchiziției au fost aduse mai aproape de focurile iadului celor răi.
Toate acestea se reflectă în picturile artistului.
Bosch și Da Vinci
Există o versiune care, la începutul secolului al XV-lea, Bosch a călătorit în Italia. Se bazează pe faptul că a pictat în curând tabloul Mucenicul răstignit, dedicat Sfintei Iuliană, iar cultul acestui sfânt este puternic în nordul Italiei. Mai mult, există experți care sunt încrezători că influența operei lui Hieronymus Bosch poate fi văzută în lucrările lui Leonardo da Vinci și Giorgione.
Conform proiectului pentru studiul și restaurarea operelor lui Bosch, maestrul a pictat 24 de tablouri și 20 de desene. Din păcate, majoritatea lucrărilor sale nu au supraviețuit până în prezent. În mod remarcabil, Bosch nu a dat nici o dată și nu a numit niciuna dintre lucrările sale.
Cele mai cunoscute opere ale lui Bosch
Mucenic răstignit
Singurul tablou de Bosch cu o femeie în centru. Aceasta este o pictură care înfățișează răstignirea Sf. Iulia. Această imagine îi datorează lui Bosch faptul că în biografia sa a apărut o altă pagină, deși nedovedită - despre o călătorie în Italia.
Grădina desfătărilor pământești
Creat între 1500 și 1515. Partea stângă a pânzei este paradisul, unde, în ciuda fericirii aparente, vedem scene de violență și anxietate (animalele se mănâncă reciproc, o bufniță stă pe fântână, OMC fiind considerat un simbol al întunericului și al păcatului). descrisă viața pământească, unde oamenii se răsfățează cu plăceri carnale, neobservând pierderea spiritualității. În dreapta vedem iadul, care este și el departe de a fi atât de lipsit de ambiguitate, nu seamănă deloc cu descrierea obișnuită a împărăției diavolului.
Tripticul este o pânză de 220 x 390 centimetri.
Adorarea Magilor
Muzeele lumii păstrează trei versiuni ale celei de-a treia versiuni a „Adorația magilor”: un triptic în Muzeul Prado din Madrid și picturi în New York Metropolitan și Muzeul de Artă din Philadelphia. Toate acestea sunt atribuite pensulei lui Hieronymus Bosch.
Tripticul a fost creat pentru un burger de la 's-Hertogenbosch. Pe părțile exterioare, artistul îl înfățișa pe însuși burgerul, mireasa și sfinții lor - Sf. Petru și Sf. Agnes.
Ultima judecată
Una dintre cele mai înspăimântătoare imagini ale chinurilor infernale. Partea stângă a imaginii descrie paradisul, în centru - o imagine a Judecății de Apoi, în dreapta - iadul în care suferă păcătoșii. Acesta este al doilea triptic ca mărime al artistului –163, 7 pe 247 cm. Depozitat la Viena.
Ispita Sfântului Antonie
Bosch a portretizat o poveste bine cunoscută - tentația Sfântului Antonie în pustie. Ideea clasică - lupta dintre bine și rău - a găsit o nouă întruchipare în imagini Bosch ciudate și neobișnuite. Al treilea cel mai mare tablou de Bosch: 131,5 pe 225 cm. Tabloul este situat în Lisabona.
Printre alte opere celebre ale lui Hieronymus Bosch, Fiul risipitor, Purtarea crucii, Magicianul, Cele șapte păcate mortale, Fericitul și condamnatul, Autoportret, Corabia nebunilor, Îndepărtarea pietrei prostiei, Purtarea fânului.
Cercetările asupra operei lui Bosch continuă, dar misterele picturilor sale vor încânta în continuare pe toți cei care s-au întâlnit vreodată cu opera sa de mult timp.
